Воскресенье, 28.05.2017, 04:07
Приветствую Вас Гость | RSS
 
АНДРЕЙ ДЕРЖАВИН и ГРУППА «СТАЛКЕР»
Главная | Звездный дождь - Страница 2 - Форум | Регистрация | Вход
[ Новые сообщения · Участники · Правила форума · Поиск · RSS ]
Страница 2 из 4«1234»
Модератор форума: ЛИСЁНОК 
Форум » Обо всем, понемногу » Поговорим?! » Звездный дождь (Талантливые люди, творчество которых мы почитаем)
Звездный дождь
tamara-rulezzДата: Четверг, 13.01.2011, 20:11 | Сообщение # 41
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline
Еле́на Влади́мировна Ва́енга (настоящая фамилия Хрулёва; род. 27 января 1977 года в Североморске (Мурманская область)) — российская певица, актриса, композитор и автор текстов песен.

Творческая деятельность

Первую песню «Голуби» написала в 9 лет, стала победителем Всесоюзного конкурса молодых композиторов на Кольском полуострове. Имеет классическое музыкальное образование. После школы приехала в Санкт-Петербург, где окончила музыкальное училище им. Н. А. Римского-Корсакова по классу фортепиано, получив диплом педагога-концертмейстера. Факультативно занималась вокалом[1].

С детства мечтала стать актрисой, поэтому после музыкального училища поступила в Театральную академию (ЛГИТМИК) на курс Г. Тростянецкого, но проучилась лишь два месяца, так как её пригласили в Москву записывать первый альбом[1]. Альбом был записан, песни Елены Ваенги стали петь Александр Маршал, Татьяна Тишинская, группы «Стрелки», «Божья коровка» и другие известные исполнители. Однако московский творческий период продлился всего один год, после чего Елена вернулась обратно в Петербург. Здесь она узнала, что в Балтийском институте экономики, политики и права на кафедре театрального искусства набирает курс П. С. Вельяминов, и в 2000 году пошла учиться к нему[1]. Закончив курс, получила диплом по специальности «драматическое искусство». Свой драматический талант певица проявляет в антрепризном спектакле «Свободная пара» в паре с однокурсником Андреем Родимовым (режиссёр Катя Шимилева).

Концертирует Елена Ваенга с 19 лет. Она — лауреат Санкт-Петербургского конкурса «Шлягер года 1998» с песней «Цыган», лауреат конкурса «Достойная песня 2002». Участник концертов-фестивалей «Весна романса» в БКЗ «Октябрьский», «Вольная песня над вольной Невой», «Невский Бриз». Давала сольные концерты в ДК Горького, много гастролирует по стране. Ежегодно по случаю своего дня рождения в конце января дает концерты в БКЗ «Октябрьский» (Санкт-Петербург).

В 2009 году получила свой первый приз «Золотой граммофон» за песню «Курю».

В 2010 году во второй раз получила премию «Золотой граммофон» за песню «Аэропорт». В этом же году Елена Ваенга впервые стала лауреатом фестиваля «Песня года», исполнив песню «Абсент».

12 ноября 2010 года Елена Ваенга дала первый за свою концертную деятельность сольный концерт в Государственном Кремлёвском Дворце. Телетрансляция концерта прошла на Первом канале 7 января 2011 года. В телеанонсе говорилось: «Елена Ваенга — тонкая, художественная, мечтательная и романтичная натура. Музыкальная одарённость, природный темперамент, трудолюбие, жизнерадостность — всё это составляющие её жизни и творчества… Несмотря на внешнюю хрупкость и молодость, за спиной у этой очаровательной девушки богатая творческая биография и не такая уж простая человеческая судьба. Жанр, в котором работает певица, с большим трудом определяет даже она сама: „На 50 процентов это фолк-рок, есть старинные баллады, городские романсы, шансон. Но границы между ними провести почти невозможно“».[2] Написала около 800 песен. Север и его просторы стали одним из лейтмотивов её творчества. В репертуаре певицы — собственные песни, старинные русские романсы, современные романсы, баллады, народные песни.
Дискография

* 2003 — Портрет
* 2003 — Флейта 1
* 2004 — Флейта 2
* 2005 — Белая Птица
* 2006 — Шопен
* 2007 — Absenta
* 2007 — Дюны
* 2007 — The Best
* 2008 — Клавиши

Концерты на DVD

* 2007 — Концерт в День рождения (DVD5 + 2 CD)
* 2009 — Концерт «Желаю солнца» (2 DVD5)

Прикрепления: 7134383.jpg(17Kb)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 17.01.2011, 12:55 | Сообщение # 42
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Олег Хромов


Олег Ю́рьевич Хромов — российский поэт, композитор и исполнитель своих песен.
Родился 13 января 1966 года в посёлке городского типа Коренёво, Люберецкого района Московской области. Там же прожил практически всю жизнь. Закончил училище по специальности повар. Служил в армии. В начале 90-х женился, но через несколько лет развёлся. В браке со Светланой у него родились 2 дочери. 3 августа 2006 года, в возрасте 40 лет, умер от отравления.

Творчеством начал заниматься ещё в подростковом возрасте. В 80-х годах выступал на концертах в ДК. В 1990 году в Москве записал альбом «След уходящего поезда», а в 1992 — «Общий вагон». В 1990—1992 гастроли в Геленджике. Всего записал 16 песен. Все тексты и музыку написал сам, не имея музыкального образования. Хиты Олега «На белом покрывале января» и «Ночной февраль» неоднократно исполняли другие артисты, в том числе группа «Сладкий сон» и Андрей Разин.

Дискография
На аудио-носителях выпущено два альбома:

«След уходящего поезда», 1990
-Всё или ничего
-Белые птицы
-Ночной февраль
-Крокодильчик на рубахе
-Луна лила свет
-Этот первый дождь
-Лишь зацветут мимозы
-На белом покрывале января

«Общий вагон», 1992
-Малина Малина
-Общий вагон
-Музыкальный фонтан
-Шальная девчонка
-Зима разлучница
-Моя беда
-Луна девчоночка
-А теперь всё

Прикрепления: 0375165.jpg(8Kb) · 4491385.jpg(36Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
Раритет72Дата: Вторник, 18.01.2011, 08:00 | Сообщение # 43
Нападющий
Группа: Проверенные
Сообщений: 277
Статус: Offline
Спасибо за очень интересную информацию о ЗВЁЗДАХ!!!
1й альбом Маликова обожаю с юности (ПТУ) - супермелодии, тексты, голос. В первом альбоме - все хиты! Обожаю "Брачный картеж", "Золотые косы"! Ну а про "Ты моей не будешь" просто нет слов - ШЕДЕВР :)
Был на концерте Талькова в августе 1990г в Москве!
О.Хромова тоже слушал на кассетах в начале 90х! Как всегда - балдел от мелодий и текстов!
Жаль, что ТАЛАНТЫ уходят рано ....


Андрей Державин - это сила!!!
 
NadezhdaДата: Вторник, 25.01.2011, 13:07 | Сообщение # 44
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Кевин Сорбо

Кевин Девид Сорбо (англ. Kevin David Sorbo) родился в небольшом городе Мунд в штате Миннесота в сентябре 1958 года. Его родной штат, Миннесота, известен как "Страна десяти тысяч озер" - очень красивый край и один из самых здоровых штатов Америки. Кевин - четвертый из пяти детей, у него три брата и одна сестра. Его мать, Ардис, была медсестрой, а отец — Линн Сорбо, преподавателем биологии в математической школе. Его родители имели норвежские корни и Кевин был воспитан в лютеранских традициях.

В детстве Кевин очень стеснялся камеры и, по воспоминаниям Ардис, почти никогда не соглашался фотографироваться. Читая Кевиновы многочисленные интервью, невозможно не заметить, как много значат для него детские годы - отвечая на вопросы о музыке, Австралии, фильмах или мифологии, он начинает: "Ребенком я..." Никто не станет так часто и охотно возвращаться мыслями к детству, если оно не было теплым, надежным и уютным. Тем не менее, работать ему пришлось с ранних лет - класса с третьего он стал "газетным мальчиком", что означало подъем в 4.30 утра и разноску газет. Когда же ему исполнилось 11, случилось то, что изменило судьбу. Родители привели его на спектакль, состоявшийся в одной из соседних школ - это был мюзикл "Оклахома!" Как сказал сам Кевин: "Одной из главных причин, почему я оказался в этой профессии, послужило то, что ребенком я увидел спектакль, который очень затронул душу." Внешне, однако, ничего не изменилось. По утрам он таскал тяжеленные пачки газет, затем отправлялся на занятия в школу, где очень даже неплохо учился, играл в американский футбол, баскетбол, бейсбол, работал в школьном совете и был признан самым разносторонним учеником.

После окончания местной высшей школы Сорбо поступил в Университет штата Миннесота в городе Мурхед, а помимо учёбы работал моделью для печатной и телевизионной рекламы.

Актёрскую карьеру Сорбо начал в конце 1980-х годов на телевидении, где появился в таких сериалах как «1st & Ten», «Она написала убийство» и «Комиссар полиции». В начале 1990-х Кевин был возможным претендентом на роль Супермена в сериале «Лоис и Кларк: Новые приключения Супермена», а также он мог бы стать агентом Малдером в «Секретных материалах», но в итоге эти роли исполнили другие актёры.

Успешным в его карьере стал 1994 год, когда он получил роль Геракла в телефильме «Геракл и амазонки». Далее последовали ещё несколько аналогичных телефильмов, ставших пилотными для сериала «Удивительные странствия Геракла», благодаря которому Кевин Сорбо и снискал наибольший успех. Этот телесериал стал очень популярным во многих странах мира, а его съёмки продолжались с 1995 по 1999 год. Персонаж Геракла в исполнении Сорбо также появился в родственном ему сериале «Зена — королева воинов», а голосом актёра говорил и мультипликационный Геракл в мультфильме «Геракл и Зена: Битва за Олимп» в 1998 году.

Благодаря проекту "Удивительные странствия Геракла" Кевин Сорбо познакомился со своей женой Сэм Дженкинс, свадьба с которой состоялась в январе 1998 года. Дженкинс и Сорбо стали родителями троих детей.

В 1997 году Сорбо принял участие в озвучивании персонажей Куан Чи и Рейко в компьютерной игре «Mortal Kombat 4». В том же году, в перерыве между съёмками на телевидении, Кевин Сорбо исполнил свою первую заметную роль на большом экране, сыграв Кулла в фильме «Кулл-завоеватель».

После окончания съёмок в «Удивительных странствиях Геракла» Сорбо переместился в новый фантастический сериал «Андромеда», где с 2000 по 2005 год исполнял роль капитана Дилана Ханта. В 2002 году за эту роль он был номинирована на премию «Сатурн» как Лучший актёр на телевидении. На телевидении он также был гостем в сериалах «Одинокие сердца» и «Два с половиной человека» в 2006 году, а в 2007 году снялся в видеофильмах «Широко шагая 2: Расплата» и «Широко шагая 3: Правосудие в одиночку», которые являются продолжением фильма «Широко шагая». В 2008 году Сорбо появился в роли капитана в пародийной комедии «Знакомство со спартанцами», которая, несмотря на негативные отзывы критиков, стала крупным кассовым хитом.

Кевин Сорбо является председателем некоммерческой организации «Мир, пригодный для детей!» (AWFFK!), в которой подростков обучают быть наставниками для более младшего поколения. В 2010 году озвучил Геракла в видео игре God of War 3.

Прикрепления: 7940319.jpg(6Kb) · 8623532.jpg(22Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Четверг, 27.01.2011, 09:50 | Сообщение # 45
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Айзек Азимов

А́йзек Азимов (англ. Isaac Asimov, имя при рождении Исаак Юдович Азимов; 2 января 1920 — 6 апреля 1992) — американский писатель-фантаст, популяризатор науки, по профессии биохимик. Автор около 500 книг, в основном художественных (прежде всего в жанре научной фантастики, но также и в других жанрах: фэнтези, детектив, юмор) и научно-популярных (в самых разных областях — от астрономии и генетики до истории и литературоведения). Многократный лауреат премий Хьюго и Небьюла. Некоторые термины из его произведений — robotics (роботехника, роботика), positronic (позитронный), psychohistory (психоистория, наука о поведении больших групп людей) — прочно вошли в английский и другие языки. В англо-американской литературной традиции Азимова вместе с Артуром Кларком и Робертом Хайнлайном относят к «Большой тройке» писателей-фантастов.

Азимов родился (по документам) 2 января 1920 года[3] в местечке Петровичи Климовичского уезда Гомельской губернии, РСФСР (с 1929 года — Шумячский район Смоленской области) в еврейской семье. Его родители, Анна-Рахиль Исааковна Берман и Юда Аронович Азимов, были мельниками по профессии. Назвали его в честь покойного деда по матери, Исаака Бермана. Вопреки поздним утверждениям Айзека Азимова, будто первоначальной семейной фамилией была «Озимов», все оставшиеся в СССР родственники носят фамилию «Азимов».

Как сам Азимов указывает в автобиографиях («In Memory Yet Green», «It’s Been A Good Life»), его родным и единственным языком в детстве был идиш; по-русски с ним в семье не говорили. Из художественной же литературы в ранние годы он рос в основном на рассказах Шолом-Алейхема. В 1923 родители увезли его в США («в чемодане», как он сам выражался), где поселились в Бруклине и через несколько лет открыли кондитерский магазин.

В 5 лет Айзек Азимов пошёл в школу. (Ему полагалось пойти в школу в 6 лет, но мать исправила его день рождения на 7 сентября 1919 года, чтобы отдать его в школу на год раньше.) После окончания десятого класса в 1935 году, 15-летний Азимов поступил в Seth Low Junior College, но через год этот колледж закрылся. Азимов поступил на химический факультет Колумбийского университета в Нью-Йорке, где получил в 1939 году степень бакалавра (B. S.), а в 1941 году — магистра (M. Sc.) по химии и поступил в аспирантуру. Однако в 1942 году он уехал в Филадельфию, чтобы работать химиком на Филадельфийской судоверфи для армии. Вместе с ним там же работал и другой писатель-фантаст Роберт Хайнлайн.

В феврале 1942 года, в Валентинов день, Азимов встретился на «свидании вслепую» с Гертруд Блюгерман и 26 июля они поженились. От этого брака родился сын Дэйвид(1951) и дочь Робин Джоэн(1955).

С октября 1945 года по июль 1946 Азимов служил в армии. Затем вернулся в Нью-Йорк и продолжил образование. В 1948 году закончил аспирантуру, получил степень PhD (доктора философии), и поступил в постдокторат как биохимик. В 1949 году он устроился преподавателем на медицинский факультет Бостонского Университета, где в декабре 1951 года стал ассистентом, а в 1955 году — доцентом. В 1958 году университет перестал ему платить зарплату, но формально оставил в прежней должности. К этому моменту доходы Азимова как писателя уже превышали его университетскую зарплату. В 1979 году ему было присвоено звание профессора.

В 1970 году Азимов расстался с женой и почти немедленно стал жить с Джэнет Опал Джеппсон, с которой познакомился на банкете 1 мая 1959 года. (До этого они встречались в 1956 году, когда он дал ей автограф. Азимов вообще не запомнил ту встречу, а Джеппсон сочла его неприятным человеком. Развод вступил в силу 16 ноября 1973 года, а 30 ноября Азимов и Джеппсон поженились. От этого брака не было детей.

Умер 6 апреля 1992 года от сердечной и почечной недостаточности на фоне ВИЧ инфекции (приведшей к СПИДу), которой заразился при операции на сердце в 1983 году.

Прикрепления: 3813091.jpg(17Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Четверг, 27.01.2011, 09:59 | Сообщение # 46
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Айзек Азимов (продолжение)
Писать Азимов начал в 11 лет. Он начал писать книгу о приключениях мальчиков, живущих в маленьком городке. Он написал 8 глав, после чего забросил книгу. Но при этом произошёл интересный случай. Написав 2 главы, Айзек пересказал их своему другу. Тот потребовал продолжение. Когда Айзек объяснил, что это пока всё, что он написал, его друг попросил дать почитать книгу, где Айзек прочёл эту историю. С того момента Айзек понял, что он обладает писательским даром, и стал серьёзно относиться к своей литературной деятельности.

Впервые Азимов опубликовался в 1939 году. Это был рассказ «В плену у Весты» (англ. Marooned Off Vesta), принятый к публикации в октябре 1938 года журналом Amazing Stories и опубликованный 10 января 1939.

В 1941 был опубликован рассказ «Приход ночи» (англ. Nightfall) o планете, вращающейся в системе шести звёзд, где ночь наступает раз в 2049 лет. Рассказ получил огромную известность (согласно Bewildering Stories, он был одним из самых известных из когда-либо публиковавшихся рассказов)[10]. В 1968 году Американская ассоциация писателей-фантастов объявила «Приход ночи» лучшим из когда-либо написанных фантастических рассказов. Рассказ более 20 раз попадал в антологии, дважды был экранизирован, и сам Азимов впоследствии назвал его «водоразделом в моей профессиональной карьере». Малоизвестный до тех пор фантаст, опубликовавший около 10 рассказов (и ещё примерно столько же были отвергнуты), стал знаменитым писателем. Интересно, что сам Азимов не считал «Приход ночи» своим любимым рассказом.

10 мая 1939 года Азимов начал писать первую из своих историй о роботах, рассказ «Робби» (англ. Robbie). В 1941 году Азимов написал рассказ «Лжец» (англ. Liar!) о роботе, умевшем читать мысли. В этом рассказе начинают появляться знаменитые Три закона роботехники. Азимов приписывал авторство этих законов Джону В. Кэмпбеллу, сформулировавшему их в беседе с Азимовым 23 декабря 1940 года. Кэмпбелл, однако, говорил, что идея принадлежала Азимову, он лишь дал ей формулировку. В этом же рассказе Азимов придумал слово «robotics» (робототехника, наука о роботах), вошедшее в английский язык. В переводах Азимова на русский robotics также переводят как «роботехника», «роботика». До Азимова, в большинстве историй о роботах, они бунтовали или убивали своих создателей. С начала 1940-х годов роботы в фантастике подчиняются Трём законам робототехники, хотя по традиции ни один фантаст, кроме Азимова, не цитирует эти законы явно.

В 1942 году Азимов начал серию романов «Основание» (англ. Foundation). Изначально «Основание» и рассказы о роботах относились к разным мирам, и лишь в 1980 году Азимов решил их объединить.

С 1958 года Азимов стал писать гораздо меньше фантастики и гораздо больше научно-популярной литературы. С 1980 он возобновил написание научной фантастики продолжением серии «Основание».

Тремя любимыми рассказами Азимова были «Последний вопрос» (англ. The Last Question), «Двухсотлетний человек» (англ. The Bicentennial Man) и «Уродливый мальчуган» (англ. The Ugly Little Boy), в этом порядке. Любимым романом были «Сами боги» (англ. The Gods Themselves).

Основные награды:
- Премия Хьюго
1963 за научно-популярные статьи;
1966 за серию «Основание» (как «Лучшую серию НФ всех времён»);
1973 за роман «Сами боги»;
1977 за повесть «Двухсотлетний человек»;
1983 «Великий мастер»;
- Премия Небьюла
1972 за роман «Сами боги»;
1976 за повесть «Двухсотлетний человек»;
- Премия журнала «Локус»
1981 (не худ. лит.);
1983


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
tamara-rulezzДата: Вторник, 08.02.2011, 23:28 | Сообщение # 47
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline

Николай Парфенюк.

Добавлено (08.02.2011, 23:28)
---------------------------------------------
Музыкальная карьера Николая Парфенюка началась в 1974 г. в городе Бресте, где он работал с группой ЗОЛОТАЯ СЕРЕДИНА. В 1981 г. музыкантам удалось устроиться в филармонию, где их быстро переименовали в СВЕРСТНИКОВ. Этот этап продолжался до 1983 г., когда Парфенюк оставил этот ВИА. Тогда же Николай вошел в состав ФЕНИКСА, созданного музыкантами расформированного АРАКСА. В группе играли гитарист Тимур Марделейшвили, ударник Анатолий Абрамов, клавишник Сергей Шмелев и басист Александр Миньков. В 1984 г. ФЕНИКС развалился, но вопреки своему названию так и не воскрес. После непродолжительной работы с СИНЕЙ ПТИЦЕЙ Николай перешел на работу в группу "Ленкома" ТРАНС, где играли бывшие "араксовцы" Рудницкий и Абрамов. В этом качестве Парфенюк работает и по сей день. Однако в последнее время его деятельность резко антивизировалась: он поет на новом альбоме реформированного АРАКСА, участвует в записях проекта АТС и пишет сольный материал. Первый сольный альбом Николая был записан в 1989 году и назывался "Королевский гамбит" - основной темой пластинки стала пьеса Эжена Ионеско "Король умирает". Все партии, как вокальные, так и инструментальные, на альбоме записал сам Парфенюк. Музыкально альбом приближается к лучшим образцам симфо- и арт-рока, в чем-то перекликается с творчеством Питера Гэбриэла. Следующий альбом "Позови меня домой" был записан в 1993 году и выдержан в том же стиле, что и предыдущий.
С 1985 года работает в театре Ленком. Работы в спектаклях: "Тиль", "Звезда и смерть Хоакина Мурьетты", "Бременские музыканты", "Юнона и Авось", "Поминальная молитва", "Королевские игры". Известен как театральный композитор, им написана музыка к спектаклям: "Свои люди - сочтемся" (Малый театр, Москва), "Ящерица" (театр "Колесо", Тольятти), "Юлий Цезарь" (Академический театр им. Горького, Владивосток), "Арена" (МХТ им. Чехова, Москва), "Тартюф" (театр Ленком, Москва). Аранжировал музыку к спектаклю Малого театра "Свадьба Кречинского". Работает в кинематографе. Автор музыки к фильмам "Львиная доля", "Шатун", "Удар лотоса", "Враги народа", "Всадники ветра", "Маленький принц", "Досье детектива Дубровского", "Замковый камень", "Полосатое лето", "Баязет", "Именины", "32 декабря", "Неотложка 2", "Атаман", "Девять неизвестных", "Любовь и страхи Марии".Дискография: "Королевский гамбит" 1990, "Забвенье" 1990, "Позови меня домой" 1993, "Маленький принц" 1993, "Movie and Dance" 1994, "Всадники ветра" 1995, "Ночная дорога" 1996, "Собрание заблуждений" 2000, "Поют актеры театра "Ленком" 2002, "Музыка из кинофильмов" 2004, Дмитрий Певцов "Лунная дорога" 2004.В 2003 году присвоено звание "Заслуженный артист России".
Прикрепления: 1088544.jpg(25Kb)


Сообщение отредактировал tamara-rulezz - Воскресенье, 06.02.2011, 14:15
 
NadezhdaДата: Вторник, 08.02.2011, 23:54 | Сообщение # 48
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Какие названия! Какие музыкальные работы! Ностальгия! 75

"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
tamara-rulezzДата: Среда, 16.02.2011, 20:47 | Сообщение # 49
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline

Родился 27 ноября 1963 года в городе Тула. Отец его был актёром кукольного театра, а мать, итальянка по происхождению, работала режиссёром в том же театре. В середине 1960-х годов семья Машковых переехала в Новокузнецк, а в конце 1970-х — в Новосибирск, где Владимир Машков поступил на биологический факультет университета, но изменив решение, через год он поступил в Новосибирское театральное училище.

Характер у студента был непростой, и в 1984 году его исключили из училища за драку. Однако Машков не смирился и отправился в Москву, где поступил в Школу-студию МХАТ, в мастерскую Тарханова. И оттуда его тоже выгнали за излишне буйный нрав, и он оказался в роли декоратора во МХАТе.

Вскоре после этого, Владимир Машков стал заниматься у Олега Табакова, а после играть в театре, которым тот руководил.

Дебют Владимира Машкова в кино состоялся в 1989 году, в фильме «Зелёный огонь козы», и в 1989 году же он снялся в фильмах «Делай — раз!» и «Любовь на острове смерти».

В 1990 году окончил школу-студию МХАТ (курс Олега Табакова).

Звёздным для Владимира Машкова стал 1994 год, когда он исполнил главные роли в фильмах молодых российских режиссёров: в фильме «Лимита» Дениса Евстигнеева и в фильме «Подмосковные вечера» Валерия Тодоровского. После этого Владимир Машков снялся в фильме «Американская дочь» Карена Шахназарова.

Тогда же Владимир Машков выступил и как театральный режиссёр, поставив на сцене Театра-студии Олега Табакова спектакли «Звёздный час по местному времени», «Страсти по Бумбарашу» и «Смертельный номер». На сцене МХТ им. А. П. Чехова Владимиром Львовичем поставлен спектакль «№ 13», а в театре «Сатирикон» — «Трёхгрошовая опера».

В 1997 году Владимир Машков сыграл главную роль в фильме «Вор» — фильме, впоследствии номинированном на «Оскар».
Призы и награды

* Заслуженный артист России (1996)
* Премия «Чайка» (1997, за постановку спектакля «Трехгрошовая опера») в номинации «Сделай шаг» (самый смелый режиссёр)
* Премия «Чайка» (1997, совместно с О. П. Табаковым за спектакль «Анекдоты») в номинации «Двойной удар» (за наиболее удачный актёрский дуэт).
* Премия Благотворительного фонда Олега Табакова за роль Давида Гоцмана в телесериале Ликвидация.
* Лучшая мужская роль — фильм «Вор» (ОРФК стран СНГ и Балтии)
* Лучшая мужская роль — фильм «Вор» («Киношок»)
* Лучшая мужская роль — фильм «Вор» («Ника»)
* Лучшая мужская роль — фильм «Папа» на КФ «Окно в Европу»
* Лучший актёр — фильм «Вор» («Золотой овен»)
* Приз за стремительную карьеру — МКФ «Балтийская жемчужина-98» (Рига).
* Приз «Серебряный Георгий» за лучшую мужскую роль на Московском МКФ-2001 («The Quickie»)
* Лучшая мужская роль — фильм «Лимита» («Кинотавр»)
* Лучшая мужская роль — сериал Ликвидация («Золотой орёл» на телевидении 2008 года)
* Лучшая мужская роль — сериал Ликвидация (Премия «ТЭФИ» 2008)
* 2008 — Премия ФСБ в номинации «Актерская работа» за роль подполковника Давида Гоцмана в художественном фильме «Ликвидация».
* Приз «Синий парус» — фильм «Лимита» (Кинофестиваль русского кино в Сан-Рафаэле)
* Премия «Серебряная звезда» — фильм «Лимита» (Международный кинофестиваль «Молодые звезды Европы»
* Лучшая мужская роль — фильм Край («Золотой орёл»-2010)
* Народный артист России (2010)

Прикрепления: 4922865.jpg(3Kb)
 
NadezhdaДата: Четверг, 17.02.2011, 00:13 | Сообщение # 50
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Спасибо, Тамара! Обожаю Машкова! Особенно, в фильме "Ликвидация"!

Прикрепления: 8916292.jpg(98Kb) · 6205707.jpg(41Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
tamara-rulezzДата: Четверг, 17.02.2011, 06:19 | Сообщение # 51
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline
Этот фильм смотришь как документальный.Машков здорово передал одесский колорит.Роль -Давид Маркович Гоцман
подполковник, заместитель начальника Одесского уголовного розыска.
- Не расчёсывай мне нервы!
- Ну не тяни кота за все подробности!
- Забейте себе в мозг - беспределу ша!
- Я выясню. Я очень выясню.
 
КотикДата: Четверг, 17.02.2011, 12:55 | Сообщение # 52
Вратарь
Группа: Проверенные
Сообщений: 34
Статус: Offline
Тото Кутуньё

Если без биографии тут нельзя сообщения писать, то попытаюсь её добавить, а пока у меня не получается - интернет работает медленно, меня выбрасывает из окна сообщения в форум и всё стирается - так уже раз 10. Может кому интересно, сами почитают в википедии.

Думаю, что личное впечатление о певце и встреча с ним интереснее, чем сухие биографические справки.
Впервые песни я услышала в 1991г, мне было тогда 6 лет. Мы брали у соседей проигрыватель, где крутились виниловые пластинки Тото, Газманова, десткие сказки и др., не помню уже. А вживую Тото Кутуньё я увидела на концерте Фестиваль авторадио дискотека 80-хв ноябре 2006г. Мне тогда нравились его песни. В январе 2007г. я тогда часто в чате на диско80, где было много друзей (ныне такого чата больше нет. Сайт диско80 был дочерним сайтом сайта авторадио, и они объединили все свои дочерние форумы и чаты в один. Стало очень неудобно и прежние знакомства постепенно распались). Один знакомый по чату всё говорил мне, что можно поймать артистов перед концертом и они сфотаются с радостью. Я особо не верила, но он так уверенно говорил это, что я в конце концов решила просто проверить. Был концерт "Ретро ФМ в Сан-ремо" 9 марта 2007г в Олимпийском в Москве, собирались разные итальянские певцы 80-х. Ещё говорил, что у Тото Кутуньё есть кот, такой же, как и мой Кузя, рыжий. Я заранее напечатала фотографию, чтобы подарить её Тото. Перед концертом ждали у одного неприметного служебного входа, где мог идти мимо любой желающий. Вообще, мама меня отговаривала от затеи сфотаться с артистами, говоря, что "тебя охрана их оттолкнёт на 20м". Но нет, мы увидели Тото Кутуньё, который шёл без всякой охраны с каким-то одним сопровождающим. Я подошла к нему и показала фотик. Он с радостью сфотался со мной. И тут я протянула ему фото с Кузей. Он сказал, внимательно рассматривая "грацио, красс, спасыбо" и убрал себе. Я ещё у него афтограф взяла. Вошёл во вход. Через полчаса вышел. Кто-то ему уже в самом здании Олимпийского подарил маленький букетик роз. Он его отдал мне. Сел в маленькую машину и уехал. До начала концерта было ещё пара часов.
Подружка мне потом восторженно говорила - что это я не постеснялась подойти и попросить сфотаться, и ещё подарок сделать. А другая подружка ещё до этого всё восторгалась им, а когда я ей показала фото, то сказала: "Ах, какой мужчина! Как жалко, что он так намного старше меня!"

Прикрепления: 7634974.jpeg(68Kb) · 7534791.jpg(52Kb) · 4858031.jpg(76Kb)


ВСЕМ ЛЕГКО БЫЛО ПНУТЬ КОТЁНКА,ПОСМЕЯТЬСЯ И ПОЙТИ ДАЛЬШЕ

Сообщение отредактировал Котик - Четверг, 17.02.2011, 13:13
 
NadezhdaДата: Четверг, 17.02.2011, 13:04 | Сообщение # 53
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Quote (Котик)
Думаю, что личное впечатление о певце и встреча с ним интереснее, чем сухие биографические справки

Совершенно с тобой согласна!

Quote (Котик)
Если без биографии тут нельзя сообщения писать, то попытаюсь её добавить,

Почему нельзя, можно и без биографии. Просто людям иной раз лень куда-то лазить (знаю по себе - пять дней добиралась до Википедии, чтобы прочитать о ком-то).


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
КотикДата: Четверг, 17.02.2011, 13:29 | Сообщение # 54
Вратарь
Группа: Проверенные
Сообщений: 34
Статус: Offline
Альбано

Встреча с ним произошла так же, как и с Тото Кутуньё. Он тоже выступал на том концерте, а когда фотался, был весёлый. А ещё на концерте мы слушали его в 2008г. на дискотеке 80-х в том же Олимпийском. Этот певец нравится моей маме, особенно песня Либерта. Но мне больше нравитсяЮ где он её поёт один без Ромины.

Прикрепления: 6616618.jpg(162Kb)


ВСЕМ ЛЕГКО БЫЛО ПНУТЬ КОТЁНКА,ПОСМЕЯТЬСЯ И ПОЙТИ ДАЛЬШЕ
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 11:04 | Сообщение # 55
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Риккардо Фольи

Риккардо Фольи (итал. Riccardo Fogli, род. 21 октября 1947, Понтедера) — популярный итальянский певец.
Риккардо Фольи родился в 1947 году в итальянской провинции Тоскана. С детства увлекался музыкой, чему во многом способствовала его мать — очень музыкальная женщина. В своём автобиографическом очерке Риккардо с большой теплотой отзывается о ней. В 1960-е годы Фольи вместе с миллионами других людей стал горячим поклонником «Битлз». Как он стал говорить позднее, мир музыки для него делится на две части: на «Битлз» и «не-Битлз». Увлечение знаменитой ливерпульской четвёркой в конечном счёте и определило его желание стать музыкантом. Однако жизненная реальность сулила ему вполне прозаический путь: Риккардо учился на металломеханика и готовился стать рабочим на заводе. И всё же юноша чувствовал, что музыка — его призвание. Поэтому в 17 лет он принимает решение попытаться претворить свою мечту в жизнь и начинает приступать к его осуществлению.

В 1964 году Фольи присоединяется к группе Slenders. Двумя годами позже, в 1966 году, он становится вокалистом группы Pooh, игравшей лёгкий рок. В 1973 году Риккардо покидает группу и начинает сольную карьеру, при этом его отношения с членами группой Pooh остаются прекрасными; впоследствии они не раз выступали на сцене вместе. Одна из самых удачных их совместных песен — Giorni cantati («Дни, когда мы пели вместе»).

В 1973 году Риккардо Фольи выпускает свой первый сольный альбом Ciao amore come stai («Здравствуй, любовь, как поживаешь?»). В 1976 году появляется его второй альбом Riccardo Fogli; песня Mondo («Мир») из этого альбома стала хитом. Первые четыре альбома Фольи можно назвать экспериментальными, в них певец ещё только ищет себя. К своему пятому альбому Che ne sai («Что ты об этом знаешь», 1979) певец уже начинает со своим стилем, но окончательное его становление приходится уже на начало 1980-х годов
1980-е годы можно по праву назвать лучшими в карьере певца. В этот период его песни стали более философскими и вдумчивыми по содержанию, напряжёнными, пронзительными по исполнению. Голос Риккардо полюбился множеству людей в Италии и за её пределами. В 1981 году выходит знаменитая песня Фольи Malinconia («Грусть»), а в 1982 году была написана песня Storie di tutti i giorni («Повседневные истории»), которая стала «визитной карточкой» Риккардо Фольи и навсегда внесла его имя в историю итальянской музыки конца XX века. С этой песней певец выиграл фестиваль итальянской песни «Сан-Ремо» 1982 года, опередив даже дуэт Аль Бано и Ромины Пауэр с их знаменитой песней Felicità («Счастье»). Именно с этой песни начинается мировая известность Фольи. Его альбом 1982 года Collezione («Коллекция») был издан миллионным тиражом в странах Западной Европы и даже в Японии, а сразу же после его издания в СССР был буквально сметён с прилавков. С тех пор у Риккардо Фольи в России появилось множество поклонников, а сам певец постоянно участвует в таких концертах, как «Сан-Ремо в Кремле» и «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады по-русски».

В 1983 году Риккардо Фольи представлял Италию в конкурсе «Евровидение» с песней Per Lucia («Для Лючии»), однако занял лишь 11-е место.

Прикрепления: 9825552.jpg(43Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 11:09 | Сообщение # 56
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Риккардо Фольи - продолжение

Альбомы:
Ciao amore, come stai (1973)
Riccardo Fogli (1976)
Il sole, l’aria, la luce, il cielo (1977)
Io ti porto via (1978)
Che ne sai (1979)
Alla fine di un lavoro (1980)
Campione (1981)
Collezione (raccolta) (1982)
Compagnia (1982)
Il primo Riccardo Fogli (raccolta) (1982)
Torna a sorridere (1984)
1985 (1985)
Le infinite vie del cuore (1987)
Storie di tutti i giorni (raccolta) (1987)
Amore di guerra (1988)
Non finisce così (1989)
Sentirsi uniti (1990)
A metà del viaggio (1991)
Canzoni d’amore (raccolta) (1991)
Teatrino meccanico (1992)
Mondo (raccolta) (1992)
Nella fossa dei leoni (1994)
Fogli su Fogli (live) (1995)
Romanzo (1996)
Greatest Hits (1997)
Ballando (1998)
Matteo (1999)
Il mondo di Riccardo Fogli (raccolta) (1999)
Storie di tutti i giorni (live) (2003)
Il Vincitore — Musicfarm (2004)
Storie d’amore (Antologia +3 inediti) (2004)
Ci saranno giorni migliori (2005)

Синглы:
Due regali\ Oh Mary(1973)
Strana donna \ La Prima Note Senza Lei (1973)
Complici \ Strana Donna (1974)
Amico Sei Un Gigante \ Una Volta Di Più (1974)
Guardami \ Gente Per Bene (1975)
Mondo \ Finito (1976)
Ti Voglio Dire \ Viaggio (1976)
Stella \ Anna Ti Ricordi (1977)
Ricordati \ Paola (1977)
Io Ti Porto Via \ Si Alza Grande nel Sole, La Mia Voglia di Te (1978)
Che ne sai \ Come Una Volta (1979)
Pace \ Che Amore Vuoi Che Sia (1979)
Ti Amo Però \ È L’Amore (1980)
Scene da un Amore \ Angelina (1980)
Malinconia \ La Strada (1981)
Fatti tuoi \ La polveriera (1980)
Storie Di Tutti I Giorni \ L’Amore Che Verrà (1982)
Compagnia \ Piccoli Tradimenti (1982)
Per Lucia \ Altri Tempi (1983)
Torna a Sorridere \ Diapositive (1984)
Sulla Buona Strada \ Greta (1985)
Voglio Sognare \ Tempi Andati (1985)
Dio Come Vorrei \ Buone Vibrazioni (1985)
Amore di Guerra (1988)
Non Finisce Così \ Delicata (1989)
Ma Quale Amore \ È Tempo Per Noi (1990)
Io Ti Prego Di Ascoltare \ A Metà Del Viaggio (1991)
In Una Notte Così \ Un’Altra Volta Te (1992)
Voglio le tue mani (dance version), Voglio le tue mani (club version)/Se il cuore non contasse niente, Uomini col borsello (with Elio e le Storie Tese) (1992)
Storia di un’Altra Storia (1993)
Quando Sei Sola (1994)
Ci saranno giorni migliori (2005)

Прикрепления: 0767400.jpg(62Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 11:22 | Сообщение # 57
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Аль Бано

Аль Бано (итал. Al Bano, настоящее имя Альбано Карризи, Albano Carrisi, р. 20 мая 1943 года в Челлино Сан Марко, Бриндизи, Италия) — популярный итальянский певец. Отец — Кармело Карризи, мать — Иоланда Карризи.
Альбано Карризи родился в 1943 году в бедной крестьянской семье. Отец Аль Бано во время Второй мировой войны был в Албании, и в память об этом дал сыну имя Альбано (Албанец), хотя такого имени в итальянском языке не существует. Позже Альбано разделил своё имя на Аль Бано, которое и стало его сценическим псевдонимом.

Трудности жизни мальчику скрашивала любовь к пению. В возрасте 12 лет Аль Бано сочинил свою первую песню Addio Sicilia («Прощай, Сицилия»), которую, кстати, так и не записал на пластинки впоследствии. В 16 лет Аль Бано покидает свой родной дом и направляется в Милан, уже тогда твёрдо решив стать певцом.

Первые годы в Милане были самыми трудными — Аль Бано приходилось работать официантом, поваром, рабочим на конвейере. Наконец, в 1965 году Аль Бано принял участие в конкурсе «Новые голоса», организованном Адриано Челентано, и после победы в нём вошёл в «клан Челентано». В том же 1965 году выходит его первая пластинка La strada/Devo dirti di no («Дорога/Я должен сказать тебе нет») на звукозаписывающей фирме «Клан Челентано». Аль Бано начал участвовать в гастролях по стране с собственными песнями. С песней Devo dirti di no («Я должен сказать тебе нет»,) Аль Бано пытался попасть на конкурс «Сан-Ремо», но ему это не удалось.

В 1967 году к певцу пришла известность — песня Nel sole («На солнце») имела оглушительный успех, в том же году был издан и его первый альбом Nel sole. В 1967 году был создан художественный фильм Nel sole. На съёмках этого фильма Аль Бано познакомился с американской актрисой и начинающей певицей Роминой Пауэр, которая играла главную роль вместе с ним.

В 1967—1970 годах по мотивам музыки Аль Бано было создано 7 художественных музыкальных фильмов: Nel sole («На солнце», 1967), L’oro del mondo («Всё золото мира», 1968), Il suo nome è donna Rosa («Её зовут донна Роза», 1969), Pensando a te («Думая о тебе», 1969), Il ragazzo che sorride («Улыбающийся мальчик»,1969), Mezzanotte d’amore («Полночь любви», 1970), Angeli senza paradiso («Ангелы без рая», 1970), в которых Аль Бано и Ромина Пауэр сыграли главные роли (только в фильме Il ragazzo che sorride Ромину заменила другая актриса).

В 1968 году Аль Бано дебютирует в Сан-Ремо с песней La siepe («Изгородь»).

В 1970 году состоялась свадьба Аль Бано и Ромины Пауэр, а спустя 4 месяца появилась на свет их дочь Еления. Тогда же вышла первая совместная песня Аль Бано и Ромины Пауэр Storia di due innamorati («История двух влюблённых»).

В 1971 году Аль Бано второй раз участвует в Сан-Ремо с песней 13, storia d’oggi («13, сегодняшняя история»), но успеха опять не добивается.

В 1972 году у Аль Бано и Ромины Пауэр появляется на свет сын Яри.

В 1974 году выходит альбом Аль Бано Antologia («Антология») с классическими оперными ариями из опер Пуччини, Масканьи, Доницетти. Певец и раньше включал в свои альбомы одну-две классических песни, такие как 'O sole mio, Mattino, Anema e core или Core 'ngrato.

В 1975 году выходит первый совместный альбом Аль Бано и Ромины Пауэр Atto I («Акт первый»).

В 1976 году Аль Бано и Ромина Пауэр занимают 7-е место на конкурсе «Евровидение» с песней We’ll live it all again («Мы переживём всё это снова»; в итальянской версии — Noi lo rivivremo di nuovo).

В 1981 году большой интернациональный успех имеет песня Аль Бано и Ромины Пауэр Sharazan («Шаразан»).

В 1982 дуэт Аль Бано и Ромины Пауэр выступает в Сан-Ремо с их знаменитой песней Felicità («Счастье»), которая сделала их известными на весь мир. Песня заняла на конкурсе второе место после песни Риккардо Фольи Storie di tutti i giorni («Повседневные истории»), которая также стала визитной карточкой для этого певца.

В 1984 году Аль Бано и Ромина завоёвывают 1-е место в Сан-Ремо с песней Ci sarà («Так будет»). Затем совершают визит в СССР, где в Ленинграде записывают музыкальный фильм Una magica notte bianca («Волшебная белая ночь») с их лучшими песнями.

В 1985 году Аль Бано и Ромина участвуют в фестивале «Евровидение» с песней Magic oh magic («Волшебство, о волшебство») и вновь занимают 7-е место, как и 9 лет назад. В этом же году появляется на свет их дочь Кристель.

В 1987 году дуэт принимает участие в Сан-Ремо с песней Nostalgia canaglia («Проклятая тоска») и занимает 3-е место. В этом же году у них рождается дочь Ромина (младшая).

В 1989 году новый альбом Fragile («Хрупкое») и вновь 3-е место в Сан-Ремо с песней Cara terra mia («Дорогая моя земля»). Больше призовых мест у дуэта не было, хотя они выступали в Сан-Ремо ещё раз в 1991 году с песней Oggi sposi («Сегодня супруги»). Английскую версию этой песни Just married исполняла в Сан-Ремо сестра Ромины Тарин Пауэр.


Прикрепления: 3299670.jpg(14Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 11:26 | Сообщение # 58
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Аль Бано - продолжение

В 1991 году выходит их первый официальный альбом лучших песен: в Италии-«Le piu` belli canzoni», в Германии -«Vincerai-their greatest hits». В 1993 году рождается альбом «Notte e giorno»(Ночь и день), который выходит так же на испанском языке под названием «El tiempo de amarse».По мнению многих поклонников, это один из лучших альбомов дуэта. В 1994 году их семью постигло горе. В Нью-Орлеане пропадает их старшая дочь Иления. Многомесячные поиски не дали результатов. Тогда же отношения между Аль Бано и Роминой Пауэр портятся. В 1995 году Аль Бано и Ромина записывают альбом «Emozionale» (Волнующий), а позже снимают его видео версию. Это последний полный альбом дуэта. В 1996 году Аль Бано один принимает участие в Сан-Ремо с автобиографической песней E' la mia vita («Это моя жизнь») и занимает 7-е место.

В 1997 году Аль Бано снова участвует в Сан-Ремо с песней Verso il sole («К солнцу»). Тогда же он записывает альбом с классическими оперными ариями Concerto classico («Концерт классической музыки»). Среди его композиций — Il mio concerto per te («Мой концерт для тебя», на музыку 1-го концерта Чайковского), Anni («Годы», на музыку 7-ой симфонии Бетховена), Va pensiero («Приходит мысль», музыка Верди из оперы «Набукко») и др.

В 1998 году продолжение «классической традиции» Аль Бано в альбоме Il nuovo concerto («Новый концерт»).

В 1999 году Аль Бано участвует в Сан-Ремо с композицией Ancora in volo («Снова в полёте») и занимает 6-е место. Тогда же происходит его официальный развод с Роминой Пауэр.

В 2000 году Аль Бано и Монтсеррат Кабалье дают совместный концерт в Миланском соборе, который был издан на DVD в серии Jubilaeum collection.

В 2002 году Аль Бано записывает «классический» альбом Carrisi canta Caruso («Карризи поёт Карузо») с песнями из репертуара великого Энрико Карузо, в том числе одну «дуэтом» с Карузо.

В 2006 году Аль Бано выпускает альбом Il mio Sanremo («Мой Сан-Ремо») с ремиксами на все свои песни, с которыми он принимал участие в Сан-Ремо, плюс песни Devo dirti di no («Я должен сказать тебе нет») и заканчивая Sei la mia luce («Ты мой свет»), которые не попали в Сан-Ремо в 1965 и 2006 году соответственно.

В 2007 году Аль Бано вновь занимает второе место на фестивале в "Сан-Ремо" с песней написанной сыном Яри и великим музыкальным проповедником Ренато Дзеро "Nel perdono" ("В прощении").

Альбомы, записанные совместно с Роминой Пауэр (Romina Power):
Atto I 1975
Des Nuits Entieres 1976
1978 1978
Aria Pura 1979
Momentos 1979
Sharazan 1981
Felicità 1982
Felicidad 1982
Che Angelo Sei 1982
Que Ángel Será 1983
13 + 3 1982
The Golden Orpheus Festival 1984
Effetto Amore 1984
Sempre Sempre 1986
Siempre Siempre 1986
Libertà! 1987
Libertad 1987
Fragile 1988
Fragile (Spanish) 1989
Fotografia Di Un Momento 1990
Fotografía De Un Momento 1990
Corriere Di Natale 1990
Weihnachten Bei Uns Zu Hause 1990
Navidad Ha Llegado 1990
Vincerai 1991
Vencerás 1991
Notte E Giorno 1993
El Tiempo De Amarse 1993
Emozionale 1995
Amor Sagrado 1995
Ancora — Zugabe 1996
Grandes exitos 1997

Сольные альбомы:
Nel Sole 1967
Il Ragazzo Che Sorride 1968
Pensando A Te 1969
A Cavallo Di Due Stili 1970
1972
Su Cara Su Sonrisa 1973
Antologia 1974
Al Bano En Español 1976
Si Tu No Estás 1976
1978
Concerto Classico 1997
Volare 1999
Il Nuovo Concerto 1998
Il Nuovo Concerto (другие треки) 1998
Canto Al Sole 2001
Carrisi Canta Caruso 2002
Buon Natale 2003
Buon Natale 2003(немец. версия)
Buon Natale 2003 (итальян. версия)
La Mia Italia 2004
Ti Parlo Del Sud 2005
Il Mio Sanremo 2006
Cercami Nel Cuore Della Gente 2007
L'amore e` sempre amore 2009

Прикрепления: 3182652.jpg(26Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 12:05 | Сообщение # 59
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Я в юности часто ходила на концерты. Фотографироваться тогда со "звездами" как-то не было принято да и фотоаппараты были другие, в лучшем случае, мы брали автографы. Сразу скажу, что вся моя небольшая коллекция автографов осталась в Харькове, поэтому, если летом у меня получится туда съездить, то автографы я добавлю.

Я хочу рассказать о своей встречи с Женей Белоусовым. В 1990 году его еще называли Женей, это позже стали писать Евгений.
Итак, его гастроли в городе Харькове проходили на стадионе "Металлист". Стоял летний жаркий день, на выстроенной сцене шли подготовительные работы к концерту. Меня занесло на стадион желание побегать и о том, что получится взять у Белоусова автограф я даже и не думала еще и потому, что концерт должен был быть вечером и не знала, пойду я на него или нет (мне тогда нравилось у него пара песен, но абсолютно не нравился его иммидж, ну, не люблю я слащавых мальчиков). Потренировавшись, я подошла к своему другу, он занимался подготовкой концертов на "Металлисте", просто поболтать и узнать, как дела и друг мне сказал, что у Белоусова сейчас будет репитиция. Я удивилась, какая может быть репетиция за пять часов до концерта и он мне сказал, что это желание артиста и я если хочу, могу взять у Жени автограф. Я подумала и решила что это не помешает и будет чем похвастаться перед подругами, которые, просто умирали за ним.
И вот сижу я, о чем-то разговариваю и тут друг мне говорит: "Ты собираешься брать автограф или нет?". Я оглядываясь и спрашиваю:
- У кого?
- У Белоусова!
- Я его зесь не вижу!
- Да, вон же он! Спускается по трибуне!
- Это Белоусов???!
- Да!
Наверное, в таком замешательстве, я не была ни разу в жизни! Куда делся слащавый мальчик?! По трибуне к сцене спускался высокий красивый мускулистый мужчина с длиными русыми волосами и голубыми глазами. Он был одет по-спортивному: майка и короткие шорты. Я подошла, попросила автограф. Он улыбнулся , что-то спросил, я что-то ответила (после столь разительных отличий была, как тумане), он расписался в моей записной книжке, которую я всюду таскала, и пошел репетировать. Я посидела немного, послушала песни и пошла домой переодеваться, чтобы через пару часов вернуться на "Металлист".
До сих пор не могу понять, зачем и кому нужен был такой его иммидж?! Красивый высокий мужчина в жизни и слащавый мальчик на сцене.

Мои любимые песни в его исполнении: "Забудь меня", "Золотые купала" и "Такое короткое лето".

Прикрепления: 1171128.jpg(19Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Пятница, 18.02.2011, 12:27 | Сообщение # 60
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Евгений Белоусов

Евгений Викторович Белоусов (10 сентября 1964, Курск — 2 июня 1997, Москва) — российский поп-певец, популярный в СССР и России в конце 1980-х — начале 1990-х годов. Дочь Кристина, сын Роман.

Наиболее известные песни в его исполнении: «Девочка моя синеглазая», «Ночное такси», «Алёшка», «Девчонка-девчоночка», «Вечерок», «Облако волос», «Слёзы», «Короткое лето».

Уже рождение будущего шоубоя произошло с осложнениями: роды у мамы были трудными, мальчик «шел неправильно». Спустя несколько минут после его появления на свет родился его брат-близнец. Случилось это 10 сентября 1964 года под Харьковом. Через пару месяцев родители Жени переехали в Курск, где он прожил до середины 80-х.

В старших классах начал играть в школьном ансамбле. Окончил профтехучилище по специальности «слесарь-ремонтник». Учился в Курском музыкальном училище по классу бас-гитары. В армии не служил (освобождён по состоянию здоровья, результат перенесённого в школьном возрасте тяжёлого сотрясения мозга после наезда автомобиля).

В середине 1980-х годов играл в одном из курских ресторанов, где его заметил руководитель популярного ансамбля «Интеграл» — Бари Алибасов, у которого впоследствии Женя работал бас-гитаристом.

С 1987 по 1997 год — сольная карьера.

В июле 1987 года многомиллионная аудитория телепередачи «Утренняя почта» впервые увидела Белоусова в новом амплуа с песней «Алушта». 25 сентября 1988 года был снят клип на песню «Девочка моя синеглазая», не пошедший в эфир благодаря усилиям исполняющего обязанности заведующего эстрадным отделом Главной редакции музыкальных программ ЦТ Григория Шестакова. Клип на следующую песню («Ночное такси») был отснят, но в урезанном виде был показан лишь 8 марта в программе у А. Пугачёвой.

1 января 1989 года Е. Белоусов женился на певице Наталье Ветлицкой. Брак продлился девять дней. Впоследствии его женой стала Елена Худик; дочь Кристина родилась у Евгения и Елены Худик еще до заключения брака с Ветлицкой.

До 1991 года продюсерами Е. Белоусова были супруги поэтесса Любовь Воропаева и композитор Виктор Дорохин (ум. 2009). За три года они написали лишь семь песен, поэтому в конце 1991 года Белоусов перешёл работать к композитору Игорю Матвиенко (он же стал и его продюсером). Появившаяся в 1991 году композиция «Девчонка-девчоночка» повторила успех песни «Девочка моя синеглазая». В 1992 году в Москве на Малой спортивной арене Лужников с аншлагами прошли 14 сольных концертов Белоусова. В 1993 году вышел альбом «Девчонка-девчоночка».

Начиная с 1993 года, Е. Белоусов занялся водочным бизнесом (вложения в Рязанский ликеро-водочный завод), его гастрольная активность и популярность стали снижаться. Однако и в бизнесе вскоре возникли проблемы. В 1996 году певец вновь выпускает альбом, но тот остаётся незамеченным слушателями. Теперь Белоусов работает с разными авторами, основным из которых стал В. Башенов.

Не найдя продюсеров для продвижения своей карьеры, Женя решил сам заработать — производством водки. Изначально для этого он и стал заниматься таким бизнесом, но потом водка стала средством забыться. Попадал неоднократно в больницу с болезнью поджелудочной железы. Получил инсульт. Незадолго до своей смерти Евгений Белоусов раздал все свои сбережения тем, кого считал поистине близкими для себя людьми.

В конце марта 1997 года в институте Склифософского Белоусову была проведена операция на головном мозге после перенесенного инсульта. В ночь с 1 на 2 июня 1997 года он скончался в Институте Склифосовского. Похоронен на Кунцевском кладбище в Москве. В 2006 году Первый канал выпустил фильм «Короткое лето Жени Белоусова», повествующий о жизни, творчестве и причинах ухода певца из жизни.

Дискография:
1988 — Девочка моя синеглазая
1990 — Ночное такси (переиздан в 1994 году на CD, австрийским отделением Sony-DADC).
1993 — Девчонка-девчоночка.
1994 — Девчонка-девчоночка. Лучшие песни (сборник).
1995 — Золотые купола.
1996 — И опять о любви.
2000 — Лучшие Песни. Девочка моя синеглазая (сборник).
2003 — Прощай (сборник).

Видеография:
2006 — «Короткое лето Жени Белоусова» (Первый канал).
2008 — «Тайные знаки. Женя Белоусов. Нет права взрослеть» (ТВ3, «Студия 4»).
2009 — «Суперстар представляет — Женя Белоусов. Возвращение звездного мальчика» (НТВ).

Прикрепления: 3710379.jpg(15Kb) · 2773019.jpg(37Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
Раритет72Дата: Суббота, 19.02.2011, 04:17 | Сообщение # 61
Нападющий
Группа: Проверенные
Сообщений: 277
Статус: Offline
СПАСИБО, Nadezhda!!!! С большим интересом прочитал последние посты! Какие имена, какая музыка!
Итальянцы - без них никуда. В начале 80х в СССР, как помню, их просто обожали. Итальянские слова из песен знали наизусть. Помню, в 1984г в пионерлагере мой знакомый-ровесник (12лет) наизусть пел нам песню "Лашатыми Кантарэ" Т.Кутуньо.
Так же были популярны смешные кавер-версии "Перечитал (Феличита)" и "Чей сарай (Чи Сара)".
Дуэт Альбано с Роминой обладал очень большой энергией романтики и красоты. Какие песни, какие голоса! А замечали, как они смотрят друг на друга! Именно в дуэте они - сила! Больше всего мне нравится их "Шаразан"! Есть много старых видеозаписей с ними в хорошем качестве.
Р.Фольи - тут хитов поменьше, но КАКИЕ! "Грусть" и "Истории" завораживают с первых секунд!
Есть несколько винилов итальянцев.
Как не думал, что у Альбано и Фольи СТОЛЬКО альбомов! Но я предпочитаю - хиты! На ВСЁ просто времени не хватит...
Очень интересно написано о Ж.Белоусове! Да, сильные голос и внешность! Нравятся все его песни. Больше всего - Ночное такси, Купола! Эх, водка... Считаю, водочно-табачный бизнес = наркоторговле!
Есть в/записи с участием Жени, ток-шоу, концерты, клипы.
Спасибо eщё раз за интересную информацию и фото! Ещё бы Пупо и Тото...
Котику - отдельный РЕСПЕКТ! МОЛОДЕЦ!!! Надо постеры сделать на полстены!


Андрей Державин - это сила!!!

Сообщение отредактировал Раритет72 - Суббота, 19.02.2011, 04:24
 
NadezhdaДата: Суббота, 19.02.2011, 13:37 | Сообщение # 62
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Quote (Раритет72)
Ещё бы Пупо и Тото...

Ок! Сделаю! Наверное, на следующей неделе! Где бы время на всё найти?!


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Воскресенье, 20.02.2011, 13:30 | Сообщение # 63
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Пупо

Э́нцо Гина́цци (итал. Enzo Ghinazzi), более известный под псевдонимом Пупо (итал. Pupo, род. 11 сентября 1955) — итальянский певец.

Энцо Гинацци родился в итальянском городе Понтичино. Был популярен в 1980-x годах.

Его карьера в качестве певца длится уже много лет, начиная с 1975, Пупо было продано свыше двадцати миллионов альбомов и выпущено 11 золотых дисков. Его дебютная пластинка — сингл «Ti scrivero». Первый альбом вышел в 1976 году, он называется «Come sei bella». Большой успех приходит в 1978 году с песней «Ciao», а затем с «Gelato al ciccolato», написанной Cristiano Malgioglio.

В 1980 году он занимает 3-е место фестивале Сан-Ремо с песней «Su di noi», которая становится одной из его самых известных. В 1983 году исполняет на фестивале песню «Cieli azzurri», в 1984 году — «Un amore grande», написанной Умберто Тоцци и Джанкарло Бигацци (4-е место). После нескольких лет кризиса вернулся в Сан-Ремо в 1992 с песней «La mia preghiera». Другой его большой успех — «Firenze Santa Maria Novella», в которой он поет о своей любви к тосканской столице.

Пупо автор не только своих песен, он также пишет песни для других исполнителей, таких, как, например, «Sarà perché ti amo», хит группы «Ricchi e Poveri». Многие песни Пупо были переведены на немецкий, французский, английский, испанский языки. Он очень известен в России (где провел десятки концертов).

В последние годы он часто выступает во многих телевизионных программах. В 2005 году был приглашен в Бразилию для второго издания реалити-шоу «La fattoria». Летом 2005 впервые ведет свою собственную программу на Rai Uno — викторину «Il malloppo». Благодаря успеху у публики Пупо было поручено вести программу «Affari tuoi». В 2006 году ведет новую передачу «Tutto per tutto», а в 2007 — «Reazione a catena — L’intesa vincente» на Rai Uno. С 2009 по настоящее время является главным ведущим популярной телепередачи «I Raccomandati», выходящей на телевизионном канале Rai Uno. С января 2010 года ведет развлекательную радиопередачу «Attenti a Pupo» на Rai Uno.

В 2009 году вновь принял участие в фестивале Сан-Ремо 2009 с песней «L’opportunità», вместе с Paolo Belli и Youssou N’Dour.

Пупо принял участие в шестой раз в фестивале Сан-Ремо 2010, вместе с Emanuele Filiberto и Luca Canonici. Трио представило песню под названием «Italia amore mio» и заняло второе место, обогнав по итогам голосования Марко Менгони, которого до фестиваля все считали фаворитом, но уступив еще одному «фабриканту» Валерио Скану.

Дискография:
Песни:
Ti scriverò (1975)
Noi adesso (1976)
Come sei bella (1976)
Io solo senza te (1977)
Ciao (1978)
Forse (1979)
Gelato al cioccolato(1979)
Su di noi (1980)
Cosa farai (1980)
Firenze santa maria novella(1980)
Lo devo solo a te (1981)
Nashville (1981)
Ti sembra facile 1981)
La storia di noi due(1981)
Chissa se domani(1981)
Burattino telecomandato(1981)
Ancora io (1982)
E va bene così (1983)
Cieli azzurri (1983)
Quanta gente(1983)
E gia mezzanotte(1983)
La mia anima(1984)
Malattia d’amore(1984)
Un amore grande (1984)
Change generation (1985)
Io mi fermo qui(1985)
La mia liberta(1985)
Vita da artista(1985)
La vita è molto di più (1986)
Piccole poesie(1986)
Amore italiano (1987)
Dove sarai domani (1989)
Quello che sono(1989)
Bambina (1991)
La mia preghiera (1992)
Dimmi che cose(1992)
La luna(1992)
Senza fortuna (1995)
La notte (1996)
Tu vincerai(1996)
L’angelo postino(1996)
In eternità (1997)
Non è un addio (1998)
Primavera(1998)
Ritrovo te(1998)
É Fiorentina (1998)
Sei caduto anche tu (2000)
L’indifferenza(2000)
Tu vivi ancora(2000)
Con il tempo capirai(2000)
Sempre cosi sara(2000)
Tradimento(2004)
Cosi per sempre(2006)
L’opportunita'(2009)

Альбомы:
Come sei bella (1976)
Gelato al cioccolato (1979)
Più di prima (1980)
Lo devo solo a te (1981)
Cieli azzurri (1983)
Malattia d’amore (1984)
Change generation (1986)
La vita è molto di più (1986)
Quello che sono (1989)
Canada’s Wonderland (1991)
La mia preghiera(1992)
Enzo Ghinazzi 1 (1992)
All the best (1994)
Pupo 1996 (1996)
Pupo «Tornerò» (1998)
Sei caduto anche tu (2000)
L’equilibrista (2004)

Прикрепления: 0026010.jpg(34Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Воскресенье, 20.02.2011, 14:02 | Сообщение # 64
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Тото Кутуньо

Сальваторе (Тото) Кутуньо (итал. Toto Cutugno; Salvatore Cutugno; 7 июля 1943, Фоздиново, Масса-Каррара, Тоскана, Италия) — итальянский композитор, эстрадный певец.

Сальваторе Кутуньо родился 7 июля 1943 в тосканском городе Фосдиново. Спустя несколько месяцев его семья переезжает в Специю, где отец Тото (так звали Сальваторе в детстве — отсюда сценический псевдоним. Реально -Toto — сокращенная форма имени Salvatore) служил военным моряком. С самого детства мальчик проявлял предрасположенность к музыке: вслед за отцом, который превосходно играл на трубе, освоил этот инструмент; позже самостоятельно овладел игрой на ударных и аккордеоне. В 13 лет Тото занял третье место на региональном музыкальном конкурсе.

До 19 лет Кутуньо играет на ударных в местных музыкальных группах, пока не отправляется в шестимесячное турне по Финляндии в составе ансамбля маэстро Манусарди. Вернувшись в Италию, Сальваторе организует собственную группу «Toto e Tati», с которой начинает успешно гастролировать по Италии. В то же время, начинает сам сочинять музыку.

В начале 1975 года Кутуньо начинает выступать с группой «Albatros», пишет вместе с поэтом Вито Паллавичини песни Oasis, Uomo dove vai, Africa. В том же году художественный руководитель популярного французского певца Джо Дассена Жак Пле замечает тандем Кутуньо — Паллавичини. Постоянные авторы текстов Дассена Клод Лёмель и Пьер Деланое́ пишут на мелодии Тото Кутуньо французские тексты. Так появляются знаменитые Et si tu n`éxistais pas, Salut и французский поп-хит лета 1975 года L`été Indien.

За 3 последующих года Кутуньо напишет для Джо Дассена ещё 6 песен, в том числе рекордно длинную (продолжительность — 12 мин) композицию Le jardin du Luxembourg.

В 1976 году Тото впервые участвует в фестивале Сан-Ремо с песней Volo AZ 504 в составе группы «Albatros» и занимает третье место в общем зачете. В том же году Кутуньо с большим успехом выступает на Festivalbar с песней Nel cuore, nei sensi. Французский вариант этой песни — «Voici les clés» — в исполнении Жерара Ленорма́на занимает ведущие строчки хит-парадов во Франции.

Годом позже «Albatros» вновь выступает на сцене театра «Аристон» на очередном Сан-Ремо. Песня Gran Premio занимает пятое место. Сразу после фестиваля группа распадается.

В 1980 году певец выигрывает конкурс в Сан-Ремо с песней Solo noi. Спустя несколько недель после победы в Сан-Ремо Тото занимает первое место на международном фестивале легкой музыки в Токио с песней Francesca non sa.

В 1983 году Тото Кутуньо участвует в фестивале в Сан-Ремо с песней L’italiano, которая по сегодняшний день остается «визитной карточкой» артиста. Официально песня занимает 5-е место, однако по результатам «народного» голосования Totip L’italiano выигрывает конкурс.

В 1984 году Тото занимает в Сан-Ремо 2-е место с песней Serenata, а еще через год на том же фестивале песня Тото Кутуньо Noi ragazzi di oggi в исполнении 14-летнего мексиканца Луиса Мигеля снова завоевывает 2-е место.

В 1986 году Тото Кутуньо представляет в Сан-Ремо песню Azzurra malinconia, которая занимает 4-е место. В 1987 песня Figli в исполнении Кутуньо завоевывает 2-е место. Кроме того, в конкурсе участвуют еще 3 его песни: Io amo (Fausto Leali), Il sognatore (Peppino Di Capri) e Canzone d’amore (Ricchi e Poveri). Песни занимают соответственно 4-е, 5-е и 7-е места. В этом же году Тото становится ведущим популярной воскресной программы итальянского телевидения Domenica In.

В последующие три года Тото Кутуньо снова с большим успехом выступает на фестивале в Сан-Ремо: песни Emozioni (1988), Le mamme (1989) и Gli amori (1990) занимают 2-е место. Апогеем становится 1990-й год, когда английскую версию песни Gli amori — Good love gone bad на фестивале исполняет легенда мировой музыки — американский певец Рэй Чарльз.

В 1990 году Тото Кутуньо выигрывает конкурс «Евровидение» в Загребе с песней Insieme: 1992. В результате Италия получила право на проведение «Евровидения» в 1991 году. Ведущими конкурса «Евровидение-1991», проходившего в Риме, были два единственных представителя Италии, выигрывавших конкурс «Евровидение» — Тото Кутуньо и Джильола Чинкветти, победительница конкурса 1964 года.

После пятилетнего перерыва, в 1995 году Кутуньо возвращается в Сан-Ремо с песней Voglio andare a vivere in campagna, и в том же году выпускает одноименный альбом. В 1997 году участвует в фестивале с песней Faccia pulita.

C 1998 по 2000 год Тото Кутуньо ведет на итальянском телевидении программу I fatti vostri, а также продолжает с неизменным успехом гастролировать в разных странах.

Прикрепления: 2188417.jpg(96Kb) · 8591105.jpg(48Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Воскресенье, 20.02.2011, 14:08 | Сообщение # 65
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Тото Кутуньо - продолжение

В 2002 году артист выпускает альбом Il treno va, который пользуется большой популярностью во Франции. В 2005 году на фестивале в Сан-Ремо песня Come noi nessuno al mondo в исполнении дуэта Тото Кутуньо — Аннализа Минетти завоевывает 2-е место. В 2008 году Тото Кутуньо снова принимает участие в фестивале. Его песня Un falco chiuso in gabbia занимает 4-е место.

Весной 2009 года Тото Кутуньо отказывается от концертов в России из-за обострения тяжелой болезни и проходит курс химиотерапии.

В ноябре 2009 года, певец приезжает в Москву, для того, чтобы выступить в шоу «Легенды Ретро FM 2009».

Сейчас Тото дает концерты во многих странах мира, занимается написанием новых песен.

Дискография:
1976 — Volo AZ 504

1979 — Voglio l`anima

1980 — Innamorata, innamorato, innamorati

1981 — La mia musica

1983 — L`italiano

1985 — Per amore o per gioco

1986 — Azzurra malinconia — Italia

1986 — Absurda melancolia — Argentina

1987 — Mediterraneo

1990 — Insieme 1992

1991 — Non e` facile essere uomini

1995 — Voglio andare a vivere in campagna

1997 — Canzoni nascoste

2002 — Il treno va

2005 — Cantando

2005 — Come noi nessuno al mondo

2008 — Un falco chiuso in gabbia

2010 — I miei Sanremo

Песни, исполнявшиеся другими исполнителями: - Джо ДассенL`été Indien (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. S. Cutugno, P. Losito),
Et si tu n`éxistais pas (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. S. Cutugno, P. Losito),
Salut (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. S. Cutugno, P. Losito),
Le jardin du Luxembourg (сл. C. Lemesle, муз. S. Cutugno),
Côté banjo, côté violon (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. S. Cutugno, J. Dassin),
Qu`est-ce que tu fais de moi? (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. S. Cutugno),
L`albatros (сл. C. Lemesle, муз. S. Cutugno, L. Tonet),
Et l`amour s`en va (сл. C. Lemesle, муз. S. Cutugno),
Il était une fois nous deux (сл. C. Lemesle, муз. S. Cutugno).
всего 13 песен (по словам автора)
- Адриано Челентано:
Amore no
Soli
Un’po' artista, un’po' no
Innamorata incavolata a vita
L’orologio
Non e'
Il tempo se ne va
Se non e' amore
Spettabile signore
Non se ne parla nemmeno
Manifesto
Una parola non ci scappa mai
также 13 песен (по словам автора)
- Мирей Матье: Ciao, bambino, sorry
- Далида́:
Monday, Tuesday
Il faut danser reggae
Partir ou mourir
Captain sky
Et la vie continuera
Femme est la nuit
Les clefs de l’amour
- Эрвэ Вилляр:
Nous
Venise pour l’eternite
Reviens
Vuelve
Mediterraneenne [L'Italiano]
- Мишель Сарду:
En chantant (сл. M. Sardou, C. Lemesle; муз. S. Cutugno),
Musica (сл. M. Sardou, C. Lemesle; муз. S. Cutugno).
- Ricchi e Poveri:
Canzone d`amore
Jungle beat
Amare, ricominciare, no no no
Good bye my love
Somebody to love
La stagione dell’amore
L’italiano
Cosi lontani
- Луис Мигель:
Noi, ragazzi di oggi
Il cielo
- Патрицио Буанне: L’Italiano
- Джилла: Johnny

Прикрепления: 4747596.jpg(70Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
КотикДата: Воскресенье, 20.02.2011, 23:12 | Сообщение # 66
Вратарь
Группа: Проверенные
Сообщений: 34
Статус: Offline
Когда я ходила на концерт Дискотека 80-х 2006 в Москве, то мне Рикадро Фольи очень не понравился. Может пел он и как обычно, но вот в плане отношения к подаркам от поклонников - упал. Ему во время начала его вступления (а пел он 3 песни) кто-то кинул на сцену букет цветов. Он его подобрал, походил с ним немного, а потом начал выщипывать оттуда по цветочку и кидать в зал. Причём дербанил иногда с силой - рвал и кидал. Типа, нате обратно. Вот если бы он с собой его принёс и кидал, то это его бы украсило - подарок поклонникам, пусть и не им приготовленный. А ещё второй букет ему кто-то кинул, он и его следом порвал так же и в зал кинул. Иногда не понятна позиция поклонников - ведь знают же, что артисты не уносят букеты с собой, у них это не принято, а принято их раздаривать разным гардеробщицам/уборщицам и прочему обслуживающему персоналу, но всё равно дарят, тратят деньги на них. Но поклонникам, наверное, хотя бы ладно было бы, чтобы их любимый артист хотя бы забрал букет с собой, но вот как поступил Рикардо Фольи с букетом для него - просто неуважение к поклонникам, в этом он упал у всех моих знакомых и друзей. Концерт был несколькими днями позже в Питере, там Рикадро тоже букет кинули и он опять его порвал на части в зал. На том концерте в 2007, перед которым я фоткалась с Альбано и Тото, Рикадро Фольи букеты не рвал, но сначала с букетом танцевал и пел песню, вертя его в руках, потом сунул его в руку своему гитаристу, а ещё потом взял обратно и кинул на пол.
Правда Альбано и Тото тоже с букетами не особо церемонились, но правда отнеслись к ним более бережней, чем Рикадро. Альбано во время своего выступления взял букет из кучи, которую уже успели надарить, и выщипывал оттуда лепестки роз и кидал в зал, а стебли оставил. А Тото, когда ему вручили очередной букет, сказал: "эти цветы будут всегда со мной!". И тут же начал их по цветочку раздавать скрипачкам из оркестра на сцене - под полную тишину зала. Наверное он не понял, что сказал. Вот такие дела у итальянцев с букетами.


ВСЕМ ЛЕГКО БЫЛО ПНУТЬ КОТЁНКА,ПОСМЕЯТЬСЯ И ПОЙТИ ДАЛЬШЕ
 
Раритет72Дата: Понедельник, 21.02.2011, 00:05 | Сообщение # 67
Нападющий
Группа: Проверенные
Сообщений: 277
Статус: Offline
Котик, всё нормально. У богатых, то бишь артистов, свои причуды :) Кто дарит цветы - знают на что идут. Думаю, им (да и всем нам) важен сам процесс дарения!
А для меня лично сам артист и его творчество НЕЗАВИСИМЫ друг от друга! И не важно, что совершил и какой характер у артиста. Песни как были так и останутся ЛЮБИМЫМИ!


Андрей Державин - это сила!!!
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:31 | Сообщение # 68
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Раритет72, полностью с тобой согласна!

"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:31 | Сообщение # 69
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Осенью американские кинокритики назвали Джонни Деппа (Johnny Depp) главным актером всех времен. Именно благодаря Деппу картина Тима Бертона (Tim Burton) «Алиса в стране чудес» смогла собрать в мировом прокате $ 1 млрд. долларов.
Кстати, в истории американского кинематографа это уже шестая картина с подобным финансовым успехом. До этого такими доходами могли похвастаться «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца», «Темный рыцарь», «Титаник», «Властелин колец: Возвращение короля» и «Аватар». Из шести фильмов два обязаны успехом именно Деппу, считают критики.
Напомним, что не так давно Джонни Деппа назвали еще и самым сексуальным мужчиной планеты 2009 года по версии People.

,
Это кадры из первого фильма с участием Джонни Деппа, который я посмотрела и после которого поняла: этот актер занял одно из первых мест в моем списке любимых зарубежных актеров.
.................................................................................................................................. ...............................................................................................................

Джон Кристофер «Джонни» Депп II (англ. John Christopher «Johnny» Depp II, род. 9 июня 1963 года в Овенсборо, штат Кентукки, США) — известный американский актёр, режиссёр, музыкант, сценарист и продюсер.
Депп родился в Овенсборо (США, штат Кентукки). Его отец, Джон Кристофер Депп Старший, работал инженером-строителем, а его мать, Бетти Сью Палмер, — официанткой. У него две сестры — Дебби и Кристи, и брат Дэниел. Джонни с детства был очень близок с матерью. Кончина дедушки, с которым мальчик провёл всё детство, негативно повлияла на психику ребёнка. Тяжело Депп пережил и переезд во Флориду. С 12 лет он начал курить, употреблять алкоголь. После развода родителей, когда ему было 15 лет, он начал употреблять наркотики и вскоре его отчислили из школы. Скоро он нашел для себя другое увлечение — занялся музыкой. Мать подарила Деппу гитару, на которой он самостоятельно научился играть. Вскоре он вступил в группу «Детки» (англ. The Kids), выступавшую во флоридских ночных клубах. В возрасте 16 лет Депп бросил школу, желая посвятить свою жизнь музыке. Сейчас Депп играет в группе «P». Ещё одним увлечением Джонни является рисование, он был автором обложки альбома группы. Также Депп увлекается литературой, а одним из его любимых авторов является Джек Керуак (англ. Jack Kerouac), творчество которого сильно повлияло на мировосприятие Джонни в подростковом возрасте.

В 20 лет Депп женился на гримёрше Лори Энн Эллисон (англ. Lori Anne Allison), которая была на пять лет старше его. Она познакомила Джонни с Николасом Кейджем. Кейдж уговорил Деппа встретиться с его агентом, которая устроила ему пробы на роль в фильме «Кошмар на улице Вязов», что и стало первой актёрской работой Деппа. Однако на первом месте для него все равно оставалась музыка. Он надеялся, что фильм станет хорошим подспорьем к его творчеству, но, вопреки надеждам Деппа, группа распалась. Далее Депп появился в ряде телевизионных шоу, а также в фильме Оливера Стоуна «Взвод» в роли рядового Лернера. Однако в финальном варианте почти все сцены с его участием были вырезаны.

Телесериал «Джамп-Стрит, 21» подарил Джонни Деппу статус кумира девочек-подростков, который он терпеть не мог и всеми силами пытался от него избавиться.

Свою первую номинацию на «Золотой глобус» Депп получил за главную роль в фильме Тима Бёртона «Эдвард — руки-ножницы».

Прикрепления: 7957290.jpg(10Kb) · 3432321.jpg(10Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЗаешкаДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:31 | Сообщение # 70
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
обожаю Джоника!!! lips ba шикарный парень.....моё знакомство
с ним произошло в фильме "Что гложет Гилберта Грейпа?".....необыкновенная игра и самого Дикаприо!!! 113 113 26 26 ....с тех пор обожаю обоих.... ba ba ba flowers flowers flowers


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:31 | Сообщение # 71
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Джонни Депп - продолжение

В 1993 Джонни Депп сыграл главную роль в фильме Эмира Кустурицы «Аризонская мечта», получившем приз Берлинского кинофестиваля и имел большой успех во Франции (в отличие от США, где не был выпущен ни в одном из кинотеатров). В этом же году Депп открыл клуб Viper Room, совладельцем которого он являлся почти 10 лет.

В 1994 году у Деппа завязался роман с фотомоделью Кейт Мосс. Карьера Деппа в кино шла в гору. Расставшись с Мосс в 1998 году, Депп знакомится с французской певицей и актрисой Ванессой Паради и переезжает во Францию. У пары двое детей — дочь Лили-Роуз Мелоди (27 мая 1999) (англ. Lily-Rose Melody) и сын Джек (9 апреля 2002). Имеет виллу на Юге Франции возле Сан-Тропе, дом в Лос-Анджелесе и небольшой особняк недалеко от Бата.

В 1995 году Депп сыграл главную роль в фильме Джима Джармуша «Мертвец».

В 1997 году состоялся режиссёрский дебют Деппа (если не считать фильм Stuff, снятый для друга Джонни Депа — Джона Фрушанте): он снял фильм «Храбрец», в котором также исполнил главную роль. Фильм был принят крайне холодно и не имел успеха.

В 1998 году на экраны вышел фильм Терри Гиллиама «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», в котором Депп сыграл вместе с Бенисио дель Торо. Фильм, наглядно демонстрирующий феноменальные актёрские возможности Деппа, не встретил понимания у широкой аудитории, но у киноманов приобрел статус культового.

В 1999 году Депп снялся сразу в двух мрачных картинах: у Романа Полански в триллере «Девятые врата», а также в успешном фильме ужасов Тима Бёртона «Сонная лощина». Последняя стала первым фильмом-блокбастером в карьере Деппа.

В 2000 году Депп принял участие в независимом кинопроекте — фильме Джулиана Шнабеля «Пока не наступит ночь», снятом по мемуарам кубинского поэта Рейнальдо Аренаса. Депп исполнил в фильме сразу две роли второго плана: тюремного трансвестита Бон-Бона и тюремщика-садиста, лейтенанта Виктора. В роли самого Аренаса снялся испанец Хавьер Бардем. Картина «Пока не наступит ночь» снималась в течение шестидесяти дней в Мексике. Джонни Депп работал все эти дни просто так, без оплаты. Фильм вышел в декабре 2000 года и был тепло встречен критикой.

В том же году Депп принял участие в картине Лассе Халлстрёма «Шоколад», где выступил партнёром французской актрисы Жюльет Бинош. В этом фильме Депп сыграл цыгана.

Другим проектом Деппа на исходе тысячелетия стал фильм режиссёра Салли Поттер «Человек, который плакал». В этом фильме Депп в третий раз снялся вместе с актрисой Кристиной Риччи (предыдущие совместные работы Деппа и Риччи — картины «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» и «Сонная лощина»). В «Человеке, который плакал» у Деппа вновь второстепенная роль: он играет цыгана-конокрада Чезара, влюблённого в героиню Риччи. Фильм вышел в неудачное время, 25 мая 2001 года, одновременно с такими кассовыми хитами, как «Лара Крофт: Расхитительница гробниц», «Роллербол» и «Мумия возвращается», собрав в результате лишь один миллион долларов.

В 2001 году Депп снялся также в фильме «Кокаин» у Теда Демме, племянника знаменитого оскароносного режиссёра Джонатана Демме. Этот фильм основан на реальной истории наркодилера Джорджа Джанга, которого Депп, готовясь к роли, даже посетил в тюрьме.

В 2004 году за роль Капитана Джека Воробья в блокбастере «Пираты Карибского моря: Проклятие «Чёрной жемчужины»» Джонни был номинирован на Оскар. Вторую номинацию он получил в 2005 году за главную роль в фильме «Волшебная страна». Третью свою номинацию получил за фильм «Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит Стрит» в 2008 году.

У Джонни Деппа есть именная звезда на Аллее славы в Голливуде № 7020. Депп был трижды номинирован на Оскар и восемь раз на Золотой Глобус. В 1999 году получил награду «Honorary César» во Франции. В 2007 году Депп был награждён Золотым Глобусом за главную роль в фильме «Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит Стрит», однако торжественная церемония вручения премий была отменена из-за забастовки сценаристов в Голливуде.

2 июня 2008 года на вручении премии MTV Movie Award присутствовавшие лицезрели выход Джонни Деппа на сцену дважды — Джонни Депп получил сразу две награды в категориях «Лучший экранный злодей» за исполнение роли Суини в фильме «Суини Тодд» и «Лучшая комедийная роль» за исполнение роли Джека Воробья в фильме «Пираты Карибского моря — 3: На краю света».

.
А это Джонни в фильмах, которые собрали в мировом прокате $ 1 млрд. долларов.

Прикрепления: 7321021.jpg(36Kb) · 7665104.jpg(17Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЗаешкаДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:32 | Сообщение # 72
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
кстати, Алису в стране чудес смотрела только ради Деппа......всё остальное не понравилось вообще...
и трактовка дебильная и актёры некрасиво играли..не плохо а именно некрасиво


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
ЗаешкаДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:32 | Сообщение # 73
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
роскошный фильм Леонида Нечаева "Не покидай".....красивая сказка для взрослых...
вечная борьба добра со злом, где конец уже ясен и всё равно смотришь с удовольствием...
Игорь Красавин исполнивший роль Патрика, ТАК ЛЮБИВШЕГО жизнь, но сам увы ушёл из жизни
в прошлом году в возрасте 38 лет....

.................................................................................................................................. ...........................................................................................................

Игорь Юрьевич Красавин (16 апреля 1971, Минск — 7 августа 2009, Минск) — советский актёр.

Родился и вырос в Минске. Никогда не стремился быть актёром, но в кино попал благодаря случаю.

В 1989 году, когда он был учеником 10 класса, в минском метро на него обратил внимание режиссёр Леонид Нечаев, искавший актёра на главную роль в своей новой сказке-мюзикле «Не покидай». Юношу со внешностью и статью сказочного принца режиссер утвердил на роль без проб. После выхода фильма на Красавина обрушилась популярность. Он получил много предложений сниматься, но все их отверг, мотивируя свой отказ тем, что он не артист по природе и не обладает необходимыми способностями.

В 1994 году закончил Белорусский политехнический институт. Жил в Минске, работал в строительной организации. Общения с прессой избегал.

7 августа 2009 года умер в Минске после перенесенной операции.
................................................................................................................................. ..............................................................................................................
странно что о нём известно только то, что он снялся в Не покидай.....
на сколько я знаю, он ещё играл в фильме "Мальчик - Звезда".....
вот уж действитеьлно необыкновенный красоты и стати человек!!!!!

Прикрепления: 0948616.jpg(123Kb) · 9769848.jpg(15Kb)


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:33 | Сообщение # 74
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Разрешите представить: Кристиан Лейних !



Родился 28 ноября 1981 года в городе Сочи. Участник "Фабрики звезд - 2".
С детства находился в артистическо – музыкальной среде. Мама, являясь концертмейстером детских коллективов, брала Кристиана с собой на работу. В возрасте 4 лет, проявляя неординарные музыкальные способности, был солистом детского хора, участвовал в музыкальных постановках. Фактически вырос за кулисами. Окончил музыкальную школу по классу фортепиано. Параллельно играл в детских футбольных клубах города.
С 1990 г. был в составе популярной на то время группы «Сталкер» под руководством Андрея Державина.
Играл на клавишных, исполнял детский бэк-вокал. После окончания 9 класса вместо поступления в музыкальное училище решил связать свою жизнь с профессиональным футболом и стать вратарем. Поступил и окончил профессиональный футбольный лицей в Адлере. Играл в юношеской сборной города Сочи. Далее играл в команде первой лиги «Кубань» в Краснодаре. Одновременно поступает и продолжает обучение в Академии физической культуры в Краснодаре. В 2002 году получает диплом тренера - инструктора и в 2003 году поступает в Индустриальный университет г. Ухта респ. Коми на экономическое отделение.
Прикрепления: 2545836.jpg(13Kb) · 7689957.jpg(16Kb) · 6102329.jpg(13Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЗаешкаДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:33 | Сообщение # 75
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
блин, Я ТТОЛЬКО хотела спросить о судьбе этого мальчика,
и как он вообще в таком возрасте умудрялся так живо управляться
на большой сцене....ну в принципе всё правильно и легко...
мальчик - гений...вот и вся правда..... 113 113 113 flowers flowers flowers


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 09:33 | Сообщение # 76
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Quote (Valery)
Была сегодня (т.е. вчера уже) на выставке работ художника Котарбинского.

Лера, спасибо! Получила несказанное удовольствие от просмотра картин, жаль что интернет не в состоянии передать всю красоту кисти Мастера!
Некоторые из его работ я видела раньше в музеях. Вильгельм Котарбинский, действительно талантливый и самобытный художник. Жаль, что детей в школах не знакомят с его творчеством, наряду с Шишкиным, Васнецовым и другими знаменитыми художниками.



Картины: "Вечерняя тишина", "Девушка", "Туман Нила" и "Волна".
.................................................................................................................................. ...............................................................................................................

Вильгельм Александрович Котарбинский (Вильгельм Котарбиньский; 1849—1921) — живописец исторического жанра; двоюродный брат художника Милоша Котарбинского и театрального деятеля и литератора Юзефа Котарбинского.

Живописец польского происхождения. Получил образование в Варшавской художественной школе, Академии св. Луки в Риме; в 1882 г. окончил Академию художеств в Петербурге (в 1905 г. удостоен звания академика). С 1880-х гг. жил и работал в Киеве. Выработал своеобразный стиль в духе модернизированного салонного направления, который пользовался огромной популярностью. Автор ряда крупных станковых полотен («Оргия», «Битва кентавров с амазонками» и др.) и множества небольших работ, преимущественно на исторические, религиозные и мифологические темы; оформлял интерьеры особняков магнатов. Участвовал в росписях Владимирского собора в Киеве, где создал ряд композиций, среди них «Преображение Господне» и написанные совместно с Павлом Сведомским «Дни Творения», «Тайная Вечеря», «Въезд Господень в Иерусалим», «Распятие», «Суд Пилата».

Будучи учеником Академии художеств, получил малую золотую медаль за картину «Вулкан приковывает Прометея к скале». За исполнение другой программы («Больной князь Пожарский принимает посланцев Москвы») признан классным художником 1-й степени. Долго жил в Риме.

Участвовал в работах В. Васнецова по украшению киевского собора Святого Владимира. Большая его картина «Римская оргия» находится в Русском музее в Санкт-Петербурге.

Умер в Киеве 4 сентября 1921 г. Похоронен на Байковом кладбище (Киев) на 1-м польском участке новой части кладбища; могила - слева от аллеи.

Прикрепления: 6299004.jpg(84Kb) · 0350032.jpg(88Kb) · 2311793.jpg(93Kb) · 9248847.jpg(67Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 21.02.2011, 17:03 | Сообщение # 77
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Quote (Заешка)
на сколько я знаю, он ещё играл в фильме "Мальчик - Звезда".....

В фильме "Мальчик-звезда" , название "Сказка о Звёздном мальчике", эту роль играл Павел Чернышёв.


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ГостьДата: Понедельник, 21.02.2011, 19:59 | Сообщение # 78
Группа: Гости





Quote (Nadezhda)
Разрешите представить: Кристиан Лейних!

Quote (Nadezhda)
С 1990 г. был в составе популярной на то время группы «Сталкер» под руководством Андрея Державина.

Вот это новость,и неожиданная.Его папа Борис был администратором у группы "Сталкер".Он кстате,всегда говорил,что у него такой замечательный сын и он в нём души не чает.С Борисом тоже часто общались.Надо же,я и не знала,что Кристиан именно тот мальчик,который на клавишах стоял у Сталкеров..Я его из всех Фабричных взяла на заметку,у меня даже его песня "Зажигай солнце"есть.А папу Кристиана можете увидеть в клипе"Чужая свадьба",за столом у невесты сидит тёмный плотного телосложениа мужчина.Там вообще вся кампашка Сталкерская запечетленна.И Толик-на тот момент-телохронитель,и многие др..
 
Раритет72Дата: Четверг, 03.03.2011, 09:54 | Сообщение # 79
Нападющий
Группа: Проверенные
Сообщений: 277
Статус: Offline
Спасибо за итальянских певцов!!! Многое узнал, просвятился :)
Самому искать инфу - руки не доходят, а тут всё на блюдечке!
Интересно - Кутуньо писал много для других певцов! Даже, не знал, для Джиллы - Джони. Песенка обалденная. И песню Луиса Мигеля в те годы заслушивались!
Сам Тото манит своим красивым голосом, внешностью и, конечно, шикарной причёской густых волос (в то время)!
Пупо с детства люблю, особенно была заезжена его "Буратино".
И, конечно, поражает их плодотворность!
Спасибо! Современных артистов кино много хороших, не спорю. Но больше хочется говорить о наших старых ЛЕГЕНДАХ. И больше о актёрах советского экрана! Я тоже постараюсь приложить к этому руку. В предверии 8МАРТА поищу про двух дамских любимчиков нашего экрана 70х-80х


Андрей Державин - это сила!!!
 
NadezhdaДата: Четверг, 03.03.2011, 14:31 | Сообщение # 80
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1866
Статус: Offline
Сегодня, 3 марта, ровно год, как ушел от нас великолепный актер и замечательный человек Юрий Стапанов. Светлая память!

Юрий Степанов

Юрий Константинович Степанов родился 7 июня 1967 года в посёлке Рысьево Черемховского района Иркутской области в семье агронома, ставшего впоследствии директором совхоза, и учительницы.

В 1988 году окончил Иркутское театральное училище (мастерская В. Товмы) с красным дипломом. За время учёбы освоил несколько профессий: ему приходилось работать каменщиком, плотником, нефтедобытчиком, трактористом.

В 1992 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа, ученик режиссёра Петра Фоменко.

С 1993 года работал в Московском театре «Мастерская П. Фоменко».

Самыми заметными ролями Юрия Степанова в кино считают роль вора в законе Антипа Глымова из сериала Николая Досталя «Штрафбат» и следователя прокуратуры Пафнутьева в сериале «Гражданин начальник».

Юрий Степанов погиб в 0:45 3 марта 2010 года в Москве, в результате ДТП от множественных травм: возвращаясь домой после спектакля «Три сестры», он поймал попутный автомобиль ВАЗ-2104. Когда машина остановилась на перекрёстке, в неё сзади въехал автомобиль «Mazda». Водитель машины «Mazda» значительно превысил скорость и, поздно заметив остановившийся на перекрёстке ВАЗ-2104, ударил сзади «четвёрку» и толкнул её прямо перед встречным автомобилем ВАЗ-2112. Проведённое медосвидетельстовование показало, что водитель иномарки на момент ДТП был трезв.

Степанова похоронили 6 марта 2010 года на Троекуровском кладбище в Москве.

Вдова актёра Ирина Сорокина, по профессии костюмер. На момент смерти супруга имела двух сыновей Константина и Дмитрия и ожидала третьего ребенка. Вдова Юрия Степанова родила третьего сына 30 марта 2010 и назвала в честь погибшего отца — Юрием.

Лауреат премии Московского фестиваля имени Высоцкого за роль Бенжамина в спектакле «Шум и ярость» (1993 год)
Лауреат премии Международного Фестиваля «Контакт-93» в г. Торунь за роль Лыняева в спектакле «Волки и овцы» (1993 год)
Премия «Чайка» в номинации «Синхронное плавание» — за актёрский ансамбль спектакля «Три сестры» (2004 год)

Роли в театре:
1990 — «Двенадцатая ночь» Шекспира — сэр Эндрью Эгьючик[2]
1991 — «Владимир III степени» Н. В. Гоголя — Собачкин
1991 — «Приключение» М. Цветаевой — Горбун
1992 — «Шум и ярость» У. Фолкнера — Бенжамин
1992 — «Волки и овцы» А. Н. Островского — Лыняев
1993 — «Как важно быть серьёзным» О. Уайльда — Алджернон Монкрифф
1994 — «Балаганчик» А. Блока — семинарист Вася, Чёрт
1996 — «Месяц в деревне» И. С. Тургенева — Аркадий Сергеевич Ислаев
1997 — «Чичиков. Мёртвые души, том второй» — Чичиков
1999 — «Варвары» М. Горького — Гриша
2002 — «Мотылек» Петра Гладилина — Полковник
2004 — «Три сестры» А. П. Чехова — Чебутыкин

Фильмография:
1990 — Гробовщик
1995 — Орёл и решка — Герасим
1997 — Время танцора — Валерий Белошейкин
1998 — Привет от Чарли-трубача — телохранитель Гоша
1999 — Новочеркасск
2000 — Москва — Хирург
2000 — Дом для богатых — Серафим Пухов
2000 — Дневник его жены
2001 — Московские окна — Левитин
2001 — Аз и Ферт — Малоросс
2001 — Гражданин начальник — Следователь областной прокуратуры Пафнутьев
2001 — Дальнобойщики — Следователь (серия Эпидемия)
2002 — Война — бандит Александр Матросов
2002 — Щит Минервы — Роман
2002 — Спартак и Калашников — Капитан Фальков
2002 — Гражданин начальник 2 — Следователь областной прокуратуры Пафнутьев
2003 — Стилет
2003 — Прогулка
2003 — Лучший город Земли — Левитин
2003 — А поутру они проснулись
2003 — Шукшинские рассказы («Бессовестные», «Ораторский приём»)
2004 — Штрафбат — Антип Глымов
2004 — Самара-городок — Макс
2004 — Американец — Толик
2005 — Жмурки — Кабан
2005 — Дети Ванюхина
2005 — Первый после бога — Боцман Подопригора
2006 — Частный заказ — адвокат Растошанский
2006 — Ленинградец — Фёдор
2006 — Красный жемчуг любви — Шаман
2007 — Груз 200 — полковник Михаил
2007 — Спасибо за любовь — Игорь Иванович
2007 — Завещание Ленина
2007 — Внеземной — милиционер Саша
2007 — Артистка — паразитолог Викентий
2008 — Караси — Аркадий
2008 — Защита — адвокат Мартышев
2008 — Игра — М. Д. Звонов, старший администратор спортивной базы
2008 — Дикое поле — доктор Фёдор Абрамович
2008 — Стреляй немедленно!
2009 — Батя — Отец
2009 — В Париж!
2009 — Кромовъ — Самарин
2009 — Тульский-Токарев — Богуславский
2009 — Не надо печалиться
2009 — Утро — Фердинанд
2010 — Пара Гнедых

Прикрепления: 2023428.jpg(25Kb) · 2308724.jpg(15Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
Форум » Обо всем, понемногу » Поговорим?! » Звездный дождь (Талантливые люди, творчество которых мы почитаем)
Страница 2 из 4«1234»
Поиск:


Copyright MyCorp © 2017

Сделать бесплатный сайт с uCoz