Суббота, 22.07.2017, 09:40
Приветствую Вас Гость | RSS
 
АНДРЕЙ ДЕРЖАВИН и ГРУППА «СТАЛКЕР»
Главная | Звездный дождь - Форум | Регистрация | Вход
[ Новые сообщения · Участники · Правила форума · Поиск · RSS ]
Страница 1 из 41234»
Модератор форума: ЛИСЁНОК 
Форум » Обо всем, понемногу » Поговорим?! » Звездный дождь (Талантливые люди, творчество которых мы почитаем)
Звездный дождь
NadezhdaДата: Понедельник, 08.11.2010, 13:28 | Сообщение # 1
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Друзья!!!

Здесь мы пишем об интересных и талантливых людях!


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 08.11.2010, 13:39 | Сообщение # 2
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Разрешите представить! Один из моих любимых зарубежных актеров!

Сегодня 8 ноября 2010 года свой 75-летний юбилей отмечает человек, вот уже полвека не расстающийся с короной главного секс-символа европейского кино — Ален Делон.
Он сыграл около 100 ролей в кино и на телевидении, реализовал 25 постановок как продюсер, 10 – как сценарист и 3 – как режиссер. Сегодня обладатель трех премий «Сезар» и отец троих детей читает любовные письма в дуэте с Анук Эмме на сцене Парижа и готовиться к съемкам ремейка знаменитого фильма Жана Пьера Медвилля «Красный круг», в котором он сыграл главную роль 40 лет назад.
Делон стал кинозвездой в 25 лет, не получив ни малейшего актерского образования. Подлинной школой мастерства для него стала съемочная площадка. Первые ростки будущей большой славы актеру принесла роль аморального авантюриста — красавца в детективе Рене Клемана «На ярком солнце». Уже в этой работе Делон находит характерное амплуа молодого человека с двойным дном, падшего ангела, обезоруживающего зрителя своей безупречной внешностью и холодной красотой. В этом образе он появится и в драме Микеланджело Антониони «Затмение», и в историческом фильме Лукино Висконти «Леопард» (принесшем актеру премию «Золотой глобус»), и в более поздних работах, таких как «Самурай» Жана Пьера Мелвилля и «Бассейн» Жака Дерэ. Несколько особняком в этом ряду стоит знаменитая картина Висконти «Рокко и его братья», в которой Делон сыграл благородного молодого человека, вынужденного стать боксером, чтобы содержать мать и братьев.
Актер-самоучка Делон сумел стать одним из наиболее почитаемых драматических актеров Франции. Разнообразие своего таланта он продемонстрировал, сыграв влюбленного алкоголика в драме Бертрана Блие «Наша история» (премия «Сезар») и аристократа-гомосексуалиста в экранизации романа Марселя Пруста «Любовь Свана», поставленной классиком немецкого кино Фолькером Шлендорфом.
Партнершами актера в разные годы были такие кинодивы, как Роми Шнайдер, Моника Витти, Клаудиа Кардинале, Катрин Денев и Бриджит Бардо.
В СССР имя Алена Делона стало нарицательным. В 1979 году режиссеры Владимир Наумов и Александр Алов уговорили европейскую звезду сняться в небольшой роли инспектора французской полиции в картине «Тегеран-43» — историческом детективе о попытке срыва Тегеранской конференции. Другие фильмы с участием Делона – «Искатели приключений», «Зорро», «Черный тюльпан», «Мелодия из подвала» — шли в советском прокате при полном аншлаге. А в 1986 году популярная рок-группа «Наутилус Пампилиус» посвятила актеру свою песню «Взгляд с экрана» с альбома «Разлука».
Удача улыбнулась актеру и на эстрадном поприще. В 60-е во Франции пользовалась успехом романтическая композиция в его исполнении из фильма «Искатели приключений». А в 1972 году настоящим хитом стала песня «Parole… Parole…», исполненная певицей Далидой в дуэте с Делоном. За что бы ни взялся прославленный красавец, он во всем добивался и продолжает добиваться успеха.

Прикрепления: 2603824.jpg(15Kb) · 5206144.jpg(114Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
COUNTESSДата: Понедельник, 08.11.2010, 17:07 | Сообщение # 3
Претендент
Группа: Заблокированные
Сообщений: 326
Статус: Offline
А Я ПОЗВОЛЮ СЕБЕ ДОБАВИТЬ ПРО ЮРИЯ ШАТУНОВА КОТОРОГО Я ОЧЕНЬ УВАЖАЮ

Юрий Шатько Т.Е ШАТУНОВ Родился 6 Сентября 1973 года в Башкирии.
После смерти матери, был взят на воспитание своей тётей, но на совсем взять она его не могла, и основное время Юрий Шатунов проводил в Акбулакском детском доме. Затем был переведён в Оренбургский детский дом №2, где и познакомился с поэтом и композитором Сергеем Кузнецовым, автором всех песен группы "Ласковый май". Это знакомство не было случайным....
ВАЖНЫЕ ДАТЫ:
27.01.1955 день рождение матери Шатунова Вера Гавриловна
07.11.1984 смерь матери Шатунова В г.Кумертау
06.12.1986 день рождения «Ласкового мая»
28.12.1986 Первое выступление Юрия Шатунова в Оренбургском детском доме №2
16.02.1988 Выход первого альбома Ю.Шатунова «Белые розы»
03.09.1988 Переезд Юрия Шатунова в Москву в детский дом №24
20.09.1988 Начало Больших гастролей по СССР
18.11.1988 Первая публикация во Всесоюзной прессе «Комсомольская правда» Статья «Юркины гастроли»
25.12.1988 Первый раз показали по Московскому телеканалу «2х2» с песней «Лето»
06.01.1989 «Звуковая дорожка» Московского комсомольца» называет «Ласковый май» «Открытием года».
08.01.1989 По ЦТ в программе «Утренняя почта» показали клип «Белые розы»
с 13.01 по 15.01.1989 Концерт «Москва-Чикаго» с американской группой «Рок-Хаус»
15.01.1989 «Ласковый май» впервые на большой сцене в СК «Олимпийский» принял участие в благотворительном концерте с участием российских звёзд эстрады
17.01.1989 «Пионерская правда» опубликовала статью «Будет ли май ласковый»
с 28.04 по 02.05 1989 Первые сольные концерты в СК «Олимпийский»
Май 1989 Началось поломничество фанаток к московскому интернату №24, где обозначилось центральное место разборок между фанатками и учащимися интерната и обслуживающего персонала (драки, грабежи)
02.05.1989 Съёмки клипа на песню «Розовый вечер»
Июль 1989 Совместный концерт с Ла Тойя Джексон. В первом отделении пел «Ласковый май» - Ю. Шатунов, во втором Ла Тойя. Стоимость билета была 9 рублей (!).
с 10.10 по 13.10.1989 Ю. Шатунов впервые принимает участие в программе «Вечерняя Москва» в театре Эстрады.
С 28.12.89 по 10.01.90 Шоу-ревю в СК «Олимпийский» «Белые розы – белой зимой»
Январь 1990 Победа в хит-параде ТАСС
С мая 1989 по май 1990 «Ласковый май» дал 2500 концертов
Июнь 1990 Победа «Ласкового мая» в хит-параде «Комсомольской Правды»
28.12.1990 - 10.01.1991 Второе представление «Белые розы - белой зимой», СК «Олимпийский»
Декабрь 1990 публикация в журнале «Мы» о том что Шатунов сын Элвиса Пресли
01.05.1991 Крещение Ю. Шатунова во Владимирском Соборе города Киев
Июнь 1991 Юрий Шатунов закончил среднюю школу
Июнь 1991 Гастроли Ю.Шатунова в США
2-7.01.1992 Минск. Шоу-ревю «Белые розы - белой зимой»
Январь 1992 Окончательный распад «Ласкового мая» - из группы ушёл Ю. Шатунов.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ ---- ------------------------------------------------------------
ИНФОРМАЦИЯ ВЗЯТА С ОФИЦИАЛЬНОГО САЙТА: http://shatu.ru/

Прикрепления: 1724216.jpg(24Kb)


Сообщение отредактировал COUNTESS - Понедельник, 08.11.2010, 17:31
 
COUNTESSДата: Понедельник, 08.11.2010, 17:23 | Сообщение # 4
Претендент
Группа: Заблокированные
Сообщений: 326
Статус: Offline
ПРОДОЛЖУ.....

ЮРА И СВЕТА НА КРЕЩЕНИИ СЫНА В 2007 ГОДУ
Декабрь 1992 Ю. Шатунов принимает участие в «Рождественских встречах» А .Пугачёвой
С 1991 по 1993 год жизнь без паспорта и документов
Весна 1993 года благодаря вмешательству депутатов Московской думы и Юрия Лужкова возврат всех докуметтов и паспорта
Август 1993 Ю. Шатунов и М. Сухомлинов отдыхали в Испании
Весна 1994 Ю. Шатунов заключил контракт с фирмой «Полиграмм-Россия»
29.08.1994 Вышел клип Ю. Шатунова «Звёздная ночь»
Сентябрь 1994 Вышел клип Ю. Шатунова «И упав на колени» (моя любимая песня)
07.11.1994 Ю. Шатунов принимает первое участие в программе «У Ксюши» в рамках конкурса «Один день с Ю. Шатуновым»1995 Выход нового альбома «Ты помнишь...»
08.01.1995 Ю. Шатунов принимает второе участие в программе «У Ксюши»
15.01.1995 Ю. Шатунов принимает участие в альтернативном жюри конкурса «Мисс-Москва-95» в ГЦКЗ «Россия».
29.01.1995 Ю. Шатунов принимает участие в третьей программе «У Ксюши»
04.03.1995 Состоялся финал конкурса «Один день с Ю. Шатуновым в «Палас-отеле»
28.05.1995 Ю. Шатунов дал несколько концертов в г. Рига и г. Даугавпилс (Латвия)
24.06.1995 Ю. Шатунов выступил на пермском стадионе вместе с командой звёзд эстрады и по совместительству - футболистов, команда «Старко»
Август 1995 Ю. Шатунов поёт и играет в футбол (с командой «Старко») в г. Орёл
06.12.1996 Ю. Шатунов впервые спел ремиксы в Московском Дворце Молодёжи
14.06.1997 Ю. Шатунов выступил на стадионе «Динамо» (Ставрополь) вместе с Бони-М
лето 1997 Начало Больших гастролей по Германии
1998 обучение в Германии на звукорежессера
Декабрь 1999 знакомство Юрия со Светланой в Германии
2001 подписание контракта с фирмой «АРС» Рекордз
2001 выход нового альбома «Вспомни май»
2001 начало Большого гастрольного тура по России
2002 выход нового альбома «Седая ночь»
2002 выход альбома «Падают листья»
2004 выход альбома «Если хочешь ...не бойся»
13.02.2005 начало работы Официального сайта Юрия Шатунова shatu.ru / shatunov.com / Shatunov.de
2006 выход альбома «Запиши мой голос»
Август 2006 знакомство с тёщей в Германии
05.09.2006 Присутстрие на родах и рождение сына Дэнниса в Германии
12.01.2007 свадьба Юрия и Светланы в Германии
01.02.2007 получения вида на жительство в Германии
Май 2009 персональный для Ю.Шатунова кино показ фильма «Ласковый май» в кинотеатре «Октяберьском»
Лето 2009 работа над новым альбомом.
Осень 2009 тур по России в поддержку фильма «Ласковый май».
2010 год - запись нового альбома
P.S... НА МОЙ ВЗГЛЯД ЮРА ОЧЕНЬ МИЛЫЙ И ДОБРЫЙ ЧЕЛОВЕК...

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ -----------------------------------------------------------------
ИНФОРМАЦИЯ ВЗЯТА С ОФИЦИАЛЬНОГО САЙТА: http://shatu.ru/

Прикрепления: 9860038.jpg(100Kb)


Сообщение отредактировал COUNTESS - Понедельник, 08.11.2010, 17:35
 
NadezhdaДата: Суббота, 13.11.2010, 00:49 | Сообщение # 5
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Иван Степанович Марчук

Народный художник Украины, лауреат Национальной премии им.Шевченко Марчук родился в 1936 году, на его счету - более 4000 произведений и более 80 персональных выставок. Художник делит свое творчество на десять периодов: «Голос моей души», «Цветение», «Пейзажи», «Портрет», «Цветные прелюдии», «Новые экспрессии», «Белая планета 1», «Белая планета 2», «Выходят мечты из берегов», «Взгляд в беспредельность».


Прикрепления: 3698708.jpg(50Kb) · 3812773.jpg(324Kb) · 4028197.jpg(157Kb) · 2939448.jpg(208Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Суббота, 13.11.2010, 00:58 | Сообщение # 6
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline

Прикрепления: 4142553.jpg(52Kb) · 7663061.jpg(89Kb) · 3709092.jpg(89Kb) · 5337942.jpg(34Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ValeryДата: Суббота, 13.11.2010, 02:05 | Сообщение # 7
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 867
Статус: Offline
Народный художник Украины, лауреат Национальной премии им. Т. Г. Шевченко Иван Марчук родился 12 мая 1936 в с. Москаливка, Лановецкого района Тернопольской области. Наследие художника состоит более чем из 4000 произведений и с более 80 персональных выставок. Картины Ивана Марчука находятся на всех континентах, кроме Антарктиды. 1989-2001 гг - жил в Австралии, Канаде, США.
Иван Марчук является основателем новых стилей в искусстве, в частности "пльонтанизма". Это название, которое художник в шутку дал своему стилю. Оно произошло от украинского слова «плести», «пльонтаты»: Создается он нанесением краски на полотно небольшими струйками, которые переплетаются, словно нитки в клубке. Именно поэтому любое изображение превращается в живой организм, где легко различить каждый сосуд и кровинку, цвет, фактуру и многослойность. Несмотря на яркие, даже кричащие краски — это пространство для медитации, как утверждает сам автор. И с ним сложно не согласиться. Марчук разрешает зрителям прикасаться к его работам, чтобы они смогли проникнуться их духом, почувствовать фактуру, запахи. . Стиль мастера действительно не поддается никаким хитроумным классификациям. Принадлежность свою к любой из них он отвергает. О своем творчестве художник говорит: «Иногда мне на выставках говорят о моих работах, что такого еще никогда не видели, а я говорю - если бы вы такое видели, то не видели бы меня ...»
Художник делит свое творчество на 10 периодов: «Голос моей души», «Цветение», «Пейзажи», «Портрет», «Цветные прелюдии», «Новые экспрессии», «Белая планета 1», «Белая планета 2», «Выходят мечты из берегов», «Взгляд в бесконечность». Произведения каждого периода отличаются по стилю и манере рисования. Вместо обычного мазка он изобрел способ нанесения на полотно тончайших струек цвета, которые создают удивительное кружево, благодаря чему изображение достигает невероятного свечения и оттенков цвета.
2006 года Международная академия современного искусства в Риме приняла Ивана Марчука в ряды «Золотой гильдии» и избрала почетным членом научного совета академии. Это первый случай признания украинского художника институцией такого высокого уровня. Сегодня «Золотая гильдия» насчитывает 51 художника со всего мира.
В октябре 2007 года И. Марчук был включен в рейтинг «Сто гениев современности», составленном всемирной консультационной компанией "Creators Synectics" и опубликованном ежедневной британской газетой "Daily Telegraph" 31/10/2007. На формирование рейтинга влияли: роль в изменении системы воззрений, общественное признание, сила интеллекта, достижения и культурная значимость каждого из кандидатов. Марчук занял 72-ю позицию.

- вот эта картина довольно большого размера и возле неё в самом деле ощущаешь холод ночи и яркий, ослепительный лунный свет, отражающийся от снега.
Прикрепления: 8892902.jpg(138Kb) · 0921232.jpg(39Kb) · 9770470.jpg(197Kb) · 7039633.jpg(44Kb)


БЫЛА НА ВЫСТАВКЕ ГАДЮК... ВЕРНУЛАСЬ С МЕДАЛЬЮ И ГРАМОТОЙ!!!

Сообщение отредактировал Valery - Суббота, 13.11.2010, 02:06
 
ЗаешкаДата: Суббота, 13.11.2010, 11:43 | Сообщение # 8
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
зимние пейзажи просто чудо!!!! я в эстетическом экстазе.... 113 113 113

http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
ValeryДата: Суббота, 13.11.2010, 17:34 | Сообщение # 9
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 867
Статус: Offline
Quote (Заешка)
зимние пейзажи просто чудо!!!! я в эстетическом экстазе

Ты бы увидела это в "реале"! Вот уж не знаю, в чём и где б ты была тогда 10 10 10


БЫЛА НА ВЫСТАВКЕ ГАДЮК... ВЕРНУЛАСЬ С МЕДАЛЬЮ И ГРАМОТОЙ!!!
 
NadezhdaДата: Суббота, 13.11.2010, 21:06 | Сообщение # 10
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Шолом-Алейхем

Шолом Алейхем - это всемирно известный псевдоним Шолома Рабиновича, сына Нохума, великого писателя еврейского народа. В переводе с еврейского псевдоним означает "мир вам" и применяется, как приветствие друг другу.

Никто, наверно, не сумеет так описать жизнь Шолом-Алейхема, как он сам. Читайте роман-жизнеописание "С ярмарки", и вы познакомитесь с мальчиком- озорником, выдумщиком, человеком с добрым сердцем, талантливым писателем, интеллигентным, образованным человеком. К сожалению, этот роман не закончен.
Шолом-Алейхем является основоположником нового жанра в литературе - еврейского романа.

Будущий писатель родился 2 марта 1859 года в небогатой патриархальной еврейской семье в селе Воронькове (сейчас Бориспольский р-н.) под Киевом. Мать умерла, когда мальчику исполнилось 13. В возрасте 15 лет, вдохновлённый Робинзоном Крузо, он написал собственную, еврейскую версию повести и решил стать писателем. Взял псевдоним Шолом-Алейхем (мир вам — традиционное еврейское приветствие). После окончания школы в 1876 три года обучал дочь богатого еврейского предпринимателя Голдэ (Ольгу) Лоеву. Между учителем и ученицей вспыхнуло чувство. К сожалению, в тот момент богатый отец возлюбленной не был готов к такому социально неравному браку, и Шолом-Алейхем потерял работу в доме у Лоева. Только через шесть лет, в 1883, вопреки воле своего отца, она стала его женой и родила ему шестерых детей. После смерти тестя Шолом-Алейхем стал наследником колоссального состояния, однако ему не удалось выгодно распорядиться этими деньгами, вложить их в дело, чтобы приумножить семейный капитал. Шолом-Алейхем известен как человек, поменявший множество совершенно разноплановых профессий, начиная от странствующего репетитора, заканчивая игроком на бирже. Именно увлечение биржевыми спекуляциями, которому он предался в Одессе, подвело начинающего финансиста. Также Шолом-Алейхем спонсировал выпуск журналов, которые печатали художественные произведения на идиш. Таким образом, вскоре грандиознное наследство было промотано окончательно и бесповоротно. Однако к этому времени (начало XX века) он приобретает известность как автор стихотворных произведений и прозаических текстов на идиш. Шолом-Алейхем обожал публичные выступления, постоянно организовывал их, без преувеличения, по всему миру, поэтому уже в скором времени он стяжал себе славу оформившегося писателя с мировым именем.
С 1883 пишет почти исключительно на идиш (за исключением нескольких рассказов и публикаций на русском и иврите). Своей целью ставит просвещение простого народа, иврит же знали немногие. Получив наследство после смерти тестя, он издаёт альманах Die Yiddishe Folksbibliotek (Еврейская народная библиотека) на идиш, помогает молодым авторам, выплачивая им большие гонорары. Вскоре разоряется.
Памятник Шолом-Алейхему в Киеве.Критики называют его еврейским Марком Твеном за сходство стилей и любовь к литературе для детей. Позже, при встрече, Марк Твен заметил, что считает себя американским Шолом-Алейхемом.
После 1891 писатель живёт в Одессе. После погромов в 1905 уезжает с семьёй в Швейцарию, затем в Германию. Считается, что Шолом-Алейхем пересек океан четыре раза. Однако в первое десятилетие двадцатого века начала давать знать о себе неизлечимая болезнь писателя — туберкулёз, хотя до самого конца Шолом Алейхем выказывает несокрушимую энергию и неиссякаемую жажду творчества, постоянно устраивая творческие гастроли с публичными чтениями и устными выступлениями. В 1914, как русский подданный, был выслан из Германии. Перебирается в Нью-Йорк, где прожил последние годы жизни. Скончался от туберкулёза. Похоронен на кладбище в Квинсе.

Произведения:
Тевье-молочник (Тевье дер милхикер);
Рассеянные и гонимые (Цезейт ун цершпрейт);
Потоп (Дер Мабл);
Кровавая шутка (Дер блутикер шпас)
Трудно быть евреем (Швер цу зайн а йид);
Крупный выигрыш (Дос гройсе гевинс, 1915);
Блуждающие звёзды (роман).
Мальчик Мотл
Мариенбад
С ярмарки.

Прикрепления: 2700449.jpg(88Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЗаешкаДата: Суббота, 13.11.2010, 23:52 | Сообщение # 11
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
Quote (Nadezhda)
Произведения:

а "Менахем Мендл"???? или это откуда-то из перечисленного??


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
NadezhdaДата: Воскресенье, 14.11.2010, 00:47 | Сообщение # 12
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Quote (Заешка)
а "Менахем Мендл"???? или это откуда-то из перечисленного??

Я знаю,что это повесть и она составлена на основе переписки Менахем-Мендла и его жены Шейне-Шейндл. и она вошла в Собрание сочинений Шолом-Алейхема. Но она почему-то редко входит в список его произведений. Может она и упоминается в одном из сборников.

Мои любимые его произведения это "Блуждающие звезды" и "Тевье-молочник".


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 15.11.2010, 12:30 | Сообщение # 13
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Ступка Богдан Сильвестрович


Богдан Ступка родился 27 августа 1941 в селе Куликове Львовской области в Украине. Мальчишкой Богдан видел кровь, убитых, повешенных. А после войны бродил с друзьями, которые разбирали мины и гранаты, и знал, как отрываются руки. Отец Богдана Ступки пел в хоре в оперном театре, старший мамин брат был солистом, тетя — главным концертмейстером. Богдан с семи лет крутился за кулисами, видел и слышал всех выдающихся певцов, Козловский и Лемешев гладили мальчика по головке. У самого же Ступки слуха не оказалось, правда, когда служил в армии, в оркестре штаба Прикарпатского военного округа, стучал на барабане, ну а потом в ансамбле «пенсии и пьянки» занимался конферансом.

В театр Богдан Ступка пришел, может быть, из-за страха перед реальной, жестокой жизнью: знал смерть с детства. Театр изображает жизнь, то есть там не по-настоящему погибают, умирают, и так далее. Там в это все играют, играют в жизнь. Театр – продолжение жизни, ты возносишься чуть-чуть над реальностью, но только в художественной форме. Театр – не побег из жизни, нет, просто человек нашел другую ее форму: жизнь – это жизнь, театр – это театр.
Богдан Ступка окончил студию при театре им. М. Заньковецкой и театроведческий факультет Киевского театрального института им. И. К. Карпенко-Карого.
Уже много лет Богдан Ступка – художественный руководитель Украинского национального академического драматического театра им. Ивана Франко. Но характер руководителя может проявить только на сцене, через роль, через искусство, по-другому пока у него не получается. И спектакли сам Ступка не ставит, приглашает режиссеров. И играет не так уж много, хотя ему, как артисту, сразу же каждый режиссер предлагает: «Для вас есть роль». А вот, например, в «Наталке Полтавке» один артист сыграл так, что Богдан Ступка ему даже сказал: «Мне так не сделать, играй ты». В Киеве на этот спектакль не попасть.
Сын Богдана Ступка – Остап - артист в театре у отца. И все говорят, что артист хороший. Он как-то Богдану Сильвестровичу сказал в шутку: «Папа, поменяй фамилию, не слишком ли - две Ступки в одном театре!». Остап играет с отцом в спектакле «Тевье-Тевель». Интересно, что когда Григорий Горин пришел после спектакля в гримерку к Ступке, у него челюсть отпала: «Вы на сцене - еврей, а оказывается - нет. Откуда вы все про этот народ знаете?» «Кто хочет, тот знает», - улыбнулся артист.
Великий артист всегда играет для людей, не для себя. «Я рассчитываю на публику, потому что для себя можно сесть в туалете – и играй себе, сколько хочешь», - считает актер.

Прикрепления: 2645501.jpg(195Kb) · 6006068.jpg(62Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 15.11.2010, 12:53 | Сообщение # 14
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Ступка Богдан Сильвестрович(продолжение)


Самой первой, и действительно звездной в кино, стала работа Богдана Ступки в прославленной картине Юрия Ильенко «Белая птица с черной отметиной».
В фильме живописуется освобождение румынской части Украины в 1939 году Красной армией. Ступка сыграл бендеровеца, одного из братьев Звонарей, что родом с Буковины, причем, как оказалось такого привлекательного, что все будто с ума посходили. Орест Звонарь подался во время войны в отряд украинских националистов, уведя с собой и дочь священника Дану, желанную для всех троих братьев. И в итоге всех перипетий покончил с собой.
Актеру вообще чаще обычного поручали отрицательные роли в кино. Особенно впечатляющим получился небезызвестный Тимофей Лысенко в многосерийном телефильме «Николай Вавилов» (1990). В политической ленте Игоря Гостева «Серые волки» (1993) он был ни кем иным, как Семичастным, а в драме Режиса Варнье «Восток – запад» полковником из органов, чинящим препятствия «возвращенцам», наивно поверившим своей родине.
И все же, к большому сожалению, многогранный талант актера долгое время не был в должной мере востребован. Большинство картин, в которых Богдан Ступка снялся за тридцатилетний период (70-е, 80-е, 90-е годы), не стали заметными произведениями на экране. Многие из них, что называется, вообще и не вспомнить, даже прочитав название и узнав имя сыгранного героя. А если и остался в памяти какой-нибудь лихой «вестерн по-советски» типа «Забудьте слово "смерть» (1979), то все равно с трудом представляешь себе, что за персонаж Островой, которого изобразил в этом фильме с погонями и перестрелками внешне фактурный украинский актер. Настоящий успех к Богдану Ступке пришел лишь в новом веке…
21 век для актера начался с работы в исторической драме украинского режиссера Николая Засева «Черная рада», рассказывающем о борьбе за гетманскую власть на Украине в XVII веке. Правда, этот фильм остался широким зрителем незамеченным.
Историческую тему Ступка продолжил в достаточно спорном фильме Юрия Ильенко «Молитва за гетмана Мазепу». Как и картина 30-летней давности новый фильм Ильенко тоже изрядно политизирован. Мазепа, которого сыграл Ступка.… Когда о нем говорят, обычно вспоминают «Полтаву» Пушкина, где Мазепа - предатель. А в поэме же Рылеева «Войнаровский», которую почти никто не читал, Мазепа – положительный персонаж, борец с царским самодержавием. Вот и в фильме Мазепа - образованный, интересный человек, ведущий в то непростое время тонкую политическую игру между Россией, Швецией и Польшей….
Настоящий успех к актеру пришел в 2004 году. В то время Богдан Ступка снимался в двух фильмах одновременно и три месяца мотался между Севастополем и Псковом: неделю там, три дня здесь, потом, наоборот, три дня там, неделю здесь. Это как две души, и обе болят. Выбрать, какая из них ближе, для актера было сложно. Но, конечно, такого двойного успеха никто не ожидал - так бывает очень редко.
Не сомневался актер ни в режиссерах - он видел предыдущие фильмы Павла Чухрая и Дмитрия Месхиева и именно поэтому согласился работать с ними, ни в операторах Клебанове и Мачильском, ну и в замечательных артистах тоже, партнерами были Хабенский и Петренко. Этими фильмами были «Свои» Дмитрия Месхиева и «Водитель для Веры» Павла Чухрая. Они были просто одержимы, готовились к каждой сцене, все продумывали, по несколько раз репетировали, если что-то не получалось, начинали снова. Конечно, для бывалого артиста Ступки это не было ново, но он не ожидал от молодых актеров такой серьезности и такого желания помочь партнеру.

Прикрепления: 6118207.jpg(190Kb) · 4690407.jpg(69Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЗаешкаДата: Понедельник, 15.11.2010, 21:45 | Сообщение # 15
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
Quote (Nadezhda)
Мои любимые его произведения это "Блуждающие звезды" и "Тевье-молочник".

согласна.....
Менахем Мендла тоже уважаю.....там поржать можно...
Вообще Шолом Алейхем дядька с очень тонким юмором был......

кстати, если позволите, продолжу тему еврейских писателей.....
потрясающий прозаик Эфраим Севелла....я читала его просто запоем....
пишет легко, но ООООчень содержательно....
его повесть "Продай твою мать" оставила живую рану в моей душе...
до какой же степени мир должен быть тесен, что бы вот так вот пеереплетались судьбы....
"
Зуб мудрости" тоже шикарная вещь.... 113 113 113 113

очень очень советую......

Прикрепления: 0644267.jpg(15Kb)


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
NadezhdaДата: Вторник, 16.11.2010, 12:00 | Сообщение # 16
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Эфраим Севела


Эфраим Севела (настоящее имя — Ефим Евелевич Драбкин; 8 марта 1928, Бобруйск — 19 августа 2010, Москва) — русский писатель, сценарист и кинорежиссёр. После эмиграции в 1971 году жил в Израиле (1971—1977) и США (1977—1990), с 1990 года — в России.
Ефим Драбкин родился 8 марта 1928 в Бобруйске в семье кадрового офицера, тренера по классической борьбе Евеля Драбкина (1906—2005). С матерью и младшей сестрой успел эвакуироваться из Белоруссии в начале Великой Отечественной войны (отец был на фронте); однако во время бомбёжки был сброшен взрывной волной с платформы поезда. Бродяжничал, в 1943 году стал «сыном полка» противотанковой артиллерии резерва Ставки Главного командования; с полком дошёл до Германии. Награждён медалью «За отвагу».
После войны окончил школу и поступил в Белорусский государственный университет, после окончания которого дебютировал киносценарием к картине «Наши соседи» (1957). Под литературным псевдонимом «Ефим Севела» написал сценарии к комедийным фильмам на фронтовую тематику, в том числе «Крепкий орешек» (1967) и «Годен к нестроевой» (1968). Был женат на дочери режиссёра Альберта Гендельштейна (падчерице эстрадной певицы Эдит Утёсовой), актрисе Юлии Гендельштейн (в замужестве Юлия Севела, род. 1934), известной по картинам «Заре навстречу» (1959), «Чёрная чайка» (1962), «Здравствуй, это я» (1965). В этом браке родились дочь (1959) и сын (1971).
В 1971 году участвовал в захвате приёмной Президиума Верховного Совета СССР группой из 24 человек, требовавших разрешить советским евреям репатриироваться в Израиль (хотя, по собственному признанию, ранее не был ни диссидентом, ни сионистом). После суда над группой был вместе с семьёй (и остальными участниками акции) выслан из СССР.
По его словам, в возрасте 45 лет, через два года после приезда в Израиль, участвовал в войне Судного дня, и на второй день войны «подбил из советской „базуки“ два танка Т-54 и противотанковую пушку», был ранен. В 1977 году переехал в США, жил в Бруклине. Часто переезжал и работал в таких городах, как Лондон, Западный Берлин, Париж.
После высылки в 1971 году начал писательскую карьеру, написав в Париже (по пути в Израиль) получившую высокую оценку критики книгу рассказов «Легенды Инвалидной улицы». Впоследствии написал несколько романов, повести, рассказы, киносценарии, автобиографическую прозу. Среди изданных книг — «Остановите самолет — я слезу», «Моня Цацкес — знаменосец», «Мама», «Викинг», «Тойота-королла», «Мужской разговор в русской бане», «Попугай, говорящий на идиш», «Почему нет рая на Земле», «I Love New York», «Патриот с немытыми ушами», «Зуб мудрости», «Продай твою мать», «Всё не как у людей». Вышло собрание сочинений писателя в 6 томах и ряд сборников избранных произведений. Несколько книг вышли в переводах на английский, французский и немецкий языки.
Эфраим Севела дебютировал как режиссёр в 1986 году снятым в Польше фильмом «Колыбельная», состоящим из нескольких лирических киноновелл, объединённых темой жизни в гетто во время Второй мировой войны. В 1990 году вернулся в СССР и как режиссёр выпустил несколько успешных фильмов по собственным сценариям — «Попугай, говорящий на идиш» (1990), «Ноев ковчег» (1992), «Ноктюрн Шопена» (1992), «Благотворительный бал» (1993).
Вторая жена — архитектор Зоя Борисовна Осипова (род. 1945), главный архитектор проекта часовни Александра Невского в Королёве, вдова киносценариста и драматурга Юлия Дунского, составитель книги воспоминаний о нём и его соавторе В. С. Фриде «Служили два товарища» (2003).
Дочь (от первого брака) — Мария Севела (фр. Marie Sevela, род. 1959), французский историк-японист, специализирующийся на русско-японских взаимоотношениях.

Умер 19 августа 2010 года в Москве

Прикрепления: 7375846.jpg(14Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Вторник, 16.11.2010, 12:11 | Сообщение # 17
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Эфраим Севела (продолжение)


Произведения:
Легенды Инвалидной улицы (рассказы)
Викинг (роман)
Патриот с немытыми ушами (повесть)
Последние судороги неумирающего племени (единственная документальная книга, 1975)
Остановите самолет — я слезу (повесть, 1977)
Моня Цацкес — знаменосец (рассказы)
Мама (повесть)
I love New York (повесть)
Сиамские кошечки (повесть)
Почему нет рая на Земле (повесть)
Попугай, говорящий на идиш (рассказы)
Тойота Королла (роман)
Прощай, Израиль (1977)
Зуб мудрости (роман, 1980)
Мужской разговор в русской бане (роман, 1980)
Всё не как у людей (автобиографическая повесть, 1984)
Продай твою мать (повесть)
Возраст Христа (1985—2005)
Белые дюны (киносценарий, 1996)
Белый «мерседес» (киносценарий, 1996)
Земля жаждет чуда (киносценарий)
Клён ты мой опавший (киносценарий)
Одесса-мама (киносценарий)
Северное сияние (киносценарий)
Ласточкино гнездо (киносценарий).

Сценарист:
1957 — Наши соседи, «Беларусьфильм»
1959 — Аннушка, «Мосфильм»
1961 — Чертова дюжина, Рижская киностудия
1965 — Нет неизвестных солдат, Киностудия им. А. Довженко
1967 — Крепкий орешек, «Мосфильм»
1968 — Годен к нестроевой, «Беларусьфильм»
1986 — Колыбельная, «Студио фильмове Зодиак» (Studio filmowe Zodiak), Польша — ФДФ С. А. (FDF S. A.), Швейцария
1990 — Попугай, говорящий на идиш, «Киносервис», СССР — «Примодесса-фильм», ФРГ
1992 — Ноев ковчег, Россия — США
1992 — Ноктюрн Шопена, Россия — США, при участии Рижской киностудии
1993 — Благотворительный бал, творческое объединение «Экран»

Режиссер:
В период жизни в США
1986 — Колыбельная, «Студио фильмове Зодиак» (Studio filmowe Zodiak), Польша — ФДФ С. А. (FDF S. A.), Швейцария
В СССР
1990 — Попугай, говорящий на идиш, «Киносервис», СССР — «Примодесса-фильм», ФРГ
В современной России
1992 — Ноев ковчег, Россия — США
1992 — Ноктюрн Шопена, Россия — США, при участии Рижской киностудии
1993 — Благотворительный бал, творческое объединение «Экран»

Прикрепления: 9439116.jpg(16Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
ЛИСЁНОКДата: Суббота, 20.11.2010, 00:32 | Сообщение # 18
Тренер
Группа: Модераторы
Сообщений: 512
Статус: Offline
НА ПЕРВОМ МЕСТЕ- КОНЕЧНО ЖЕ, АНДРЕЙ! НО ЕЩЁ МНЕ НРАВИТСЯ КАК ЧЕЛОВЕК И ТАЛАНТ- СОФИЯ РОТАРУ. ЭТО ОДИН ИЗ ТЕХ ЛЮДЕЙ, КОТОРЫЕ НЕ СТРОЯТ ИЗ СЕБЯ НЕИЗВЕСТНО КОГО- ПО КРАЙНЕЙ МЕРЕ НЕ ВЫСТАВЛЯЕТ НАПОКАЗ СВОЮ ЛИЧНУЮ ЖИЗНЬ, А ТО МНОГИЕ ЛЮБЯТ ЭТО ДЕЛАТЬ.

Лучшее - враг хорошего.
 
NadezhdaДата: Среда, 24.11.2010, 01:14 | Сообщение # 19
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Валерий Юрин

Валерий Валентинович Юрин родился в Волгограде 22 декабря 1966 года.Его мама Мария Васильевна работала преподавателем, отец Валентин Антонович – радиоинженером.
Валера с раннего детства занимался музыкой, позже стал заниматься так же спортом: мотокроссом, каратэ. С 6-го класса играл в ансамбле, который выступал на танцах, свадьбах. Как и большинство ансамблей того времени, он назывался "Молодость". Голова все время была забита музыкой. 8 класс чуть не завалил, но тем не менее 9 и 10-й классы он хорошо окончил. Свою первую электро-гитару Валерий сделал сам. После окончания школы, поступил в музыкальное училище, после которого отслужил 2 года в армии в Бригаде Охраны МО РФ. Вообще-то, Валерий хотел стать летчиком и вместе со своим двоюродным братом чуть не поступил в Качинское высшее военное авиационное училище.

Братья Сергей и Алексей Балакины - барабанщик и музыкальный руководитель ансамбля, в котором он играл, - когда-то работали вместе с Б. Алибасовым. Когда группа "Интеграл" приехала на гастроли в Волгоград, они с ним познакомили Валерия. В то время из «Интеграла» уходил Сергей Перегуда и Валерия пригласили на прослушивание в Саратов. Он думал, что один приедет, поиграет на гитаре, а оказалось, что собрали гитаристов со всей страны, человек 50, но конкурс выдержал достойно.
- "Первое время мама, конечно особого восторга не испытывала, а потом приезжала на наши концерты, когда мы выступали на стадионах, и очень радовалась. Папе нравилось, он тоже был очень увлечен музыкой, играл на разных инструментах".
С 1987 - 1990 года работал в "Интеграле".

Приблизительно в 1988 году Бари Алибасов решил закончить эпопею "Интеграла", потому что к року тогда не было особого интереса. Поэтому была создана группа "На-На" и из рок-н-ролльщиков ребята переоделись в поп-исполнителей. Нельзя сказать, что Валерию легко дались эти перемены. "Надо ли говорить, что Юрин встретил моё предложение в штыки. Его мозги, мозги истинного рок-музыканта, воспринимали уход в попсу как измену родине. Для человека, кумиром которого являлся, скажем, «Лед Зеппелин», подобное предложение выглядело явным оскорблением." - вспоминал позже Бари Алибасов.
После дебюта на фестивале «Face to face» на "На-На" обратили внимание все деятели тогдашних СМИ, и прежде всего – 1-й телеканал Останкино, единственный в то время пропагандист легкой, развлекательной музыки. Но первое время обе группы выступали вместе: в первом отделении - "Интеграл", а во втором - "На-на" и во время перерыва Валерию нужно было быстро переодеваться, так как он выступал в обеих группах: в "Интеграле", как гитарист, а в "На-На" в качестве солиста. Спустя некоторое время, Алибасов распустил "Интеграл", но это не помешало ему выпустить альбом "Мутанты" в 1994 году.
В 1995 году вышел сольный альбом Валерия Юрина - "Жизнь моя грешная", радостно встреченный почитателями его таланта.

В 2007 году состоялся дебют Валерия Юрина, как театрального актера в театре Стаса Садальского в спектакле "Семейная комедия - любовная трагедия"

НАГРАДЫ:
Заслуженный артист России.
Ноябрь 1996 года награжден нагрудным знаком Внутренних войск МВД России "За отличие в службе" 2-й степени за деятельность в Чечне.
5 апреля 2007 года награжден орденом "Миротворец" от Всемирного Благотворительного Альянса "Миротворец".

Семья: женат, сын Антон.

Дискография:

В группе "Интеграл" - "Мутанты" ( 1994 г.)
В группе "На-На" - "Не женись!" (1990 г.)
- "Фаина" (1992 г.)
Сольные альбомы:
"Жизнь моя грешная" (1995 г.)
"Милая пленница" (1995 г.)
"Все это было" (2000 г.)

Работа в кино:
"Солнце, воздух и... "На-На" (1992 г.)

Прикрепления: 9439980.jpg(49Kb) · 7520238.jpg(77Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
COUNTESSДата: Четверг, 25.11.2010, 16:54 | Сообщение # 20
Претендент
Группа: Заблокированные
Сообщений: 326
Статус: Offline
НУ ... ТЕПЕРЬ МОЯ ОЧЕРЕДЬ...

Суворов Александр Валерьевич. Родился 8 ноября 1979 года в городе Сарове Нижегородской области.

В свободное от работы время ездит на море. Очень любит Крым. Был на Гоа, на Мальдивах, на островах Бразерс в Красном море, в Турции. Три года назад подсел на дайвинг. Первое погружение было на 30 метров. По словам актера он не думал, что с первого раза так глубоко пойдет, но проблем никаких не возникло, а положительных ощущений масса. Так что Красным морем заболел всерьез и надолго. Оно, наверное, все же самое красивое, особенно под водой, говорит Суворов.
Когда нет возможности отправиться в путешествие, погружется в мир виртуальный — обожает компьютерные игры-стратегии.
С тезкой, полководцем Суворовым нет ничего общего, но старается жить, как завещал «прапра-прадедушка»: «Ноги в тепле, голова в холоде, а нос по ветру».
Верит в магическую силу вещей и старается в каждую работу привнести материальную «фенечку», которая бы ему помогала. Миро в «Кармелите» носит на шее акулий зуб, который актер привез из Египта. Торговец уверял, что амулет приносит счастье и удачу. Действительно принес! У Ставроса из «Женщины без прошлого» — непальские шапочки разных расцветок, у Бориса Головина из «Огня любви» — серебряное «кольцо путешественника». Александр обычно заранее не планирует, какой оберег надеть. Эти вещи появляются в нужное время.

— Вредные привычки: неуместное желание порою говорить правду и курение. Но от второй привычки почти избавился.

В 70 лет хочет чтобы рядом была любимая женщина, вокруг — дети и внуки. А еще присутствовало сознание того, что все сделанное в этой жизни было не зря.

Любимые
— цвет: темно-синий;
— предмет в школе: биология;
— фильм: «Однажды в Америке»;
— актеры: Дастин Хофман, Роберт ДеНиро, Олег Янковский.

На съемках «Кармелиты» актер освоил верховую езду.

Снимался в фильмах и сериалах:
«Гражданин начальник», «Сыщики» (оба — 2001);
«Вкус убийства» (2003);
«Кармелита», «Аэропорт» (оба — 2005);
«Трое сверху» (2006);
«Огонь любви», «След» (оба — 2007—2009);
«Женщина без прошлого» (2008);
«Кармелита-2» (2009).
P.S... Я ЕГО ДОБАВИЛА НА САЙТ ЛУЧШИЕ ЛЮДИ СТРАНЫ... МОДЕРАТОРЫ ДУМАЮТ О МОЕЙ ЗАЯВКЕ 112

Прикрепления: 9861141.jpg(44Kb)


Сообщение отредактировал COUNTESS - Четверг, 25.11.2010, 17:48
 
COUNTESSДата: Четверг, 25.11.2010, 17:39 | Сообщение # 21
Претендент
Группа: Заблокированные
Сообщений: 326
Статус: Offline

Сергей Дубровин - экс-солист гр."Фристайл". Лауреат всероссийского песенного конкурса "Песня 96".
С 1992 по 2001 год Сергей Дубровин пел в гр."Фристайл". В составе этой группы им были исполнены такие песни как: "Ах, какая женщина", "Злая доля", "Падает снег", "Подруга ночь", "Соседка", "Белая орхидея" и многие другие....
Сергей Дубровин родился 27 марта 1972 года на Украине в городе Кременчуге Полтавской области. С детства Сергей проявлял интерес к музыке. Петь начал очень рано – в детском садике.В школе Сергей пел в школьном хоре и учавствовал в школьном вокально-инструментальном ансамбле. Именно в составе школьного ансамбля состоялись первые и незабываемые выступления на сцене.
Решающая роль в том, что Сергей «заболел» музыкой принадлежит его брату – Александру. Именно Александр когда-то принёс домой гитару и сказал: «Учись играть - так надо...».И уже вскоре братья играли на 2-х гитарах классические произведения для дуэтного исполнения. Затем вместе с братом Сергей играл в группе «Скарбы» (в переводе с украинского - "Сокровища"), репитиционная база которой, находилась в ДК «Дормаш» г.Кременчуг.
Занятия на гитаре и пение всё сильней увлекали Сергея. И по окончании 8 классов средней школы он поступил в Александрийское культурно-просветительное училище на дерижёрско-хоровой факультет.Через 3 года окончил учёбу с красным дипломом. В годы учёбы Сергей продолжал играть в гр. «Скарбы», а по окончании училища Сергей с братом и ещё тремя единомышлинниками образовали группу «Фрези Грант». Репитировали ребята в г.Полтава в репитиционке 22 завода, (именно там, где начинала свою карьеру гр.Фристайл).
Вплоть до 1992 года Сергей работал руководителем ВИА при Доме офицеров.
В 1992 году, в марте месяце, не смотря на огромный конкурс, Сергей прошёл прослушивание в группу Фристайл и был принят в коллектив. С этого момента началась интересная работа в студии и на концертах. За годы работы в гр.Фристайл Сергей исполнил множество песен, которые звучали по всей стране и за её пределами.
В 1996 году Сергей Дубровин и группа Фристайл наряду с такими исполнителями как: Татьяна Буланова, Валерий Сюткин, София Ротару, Лариса Долина, Александр Буйнов, Маша Распутина и др. становится Лауреатом всероссийского песенного конкурса "Песня 96".
В 2001 году Сергей уехал в Германию и поступил в университет (Albert-Ludwigs-Universität Freiburg). В 2009 выпустил сольный альбом "красавица"
НА МОЙ ВГЗЛЯД ЛУЧШИЕ ЕГО ПЕСНИ:
СОН - 2009
АХ, КАКАЯ ЖЕНЩИНА - 1995
В КРАЮ ПРОЗРАЧНЫХ РОЗ - 1997
БЕЛАЯ ОРХИДЕЯ - 1997
БЕЛАЯ БЕРЕЗА - 1995 С НИНОЙ КИРСО
ПОСЛЕДНЕЕ ПРОЩАЙ - 2009
ВСЕГО У НЕГО 21-22 ПЕСНИ
Прикрепления: 5876876.jpg(149Kb)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 06.12.2010, 21:31 | Сообщение # 22
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Алексей Кортнев

Алексей Анатольевич Кортнев (12 октября 1966, Москва) — российский поэт, музыкант, артист, солист и лидер группы «Несчастный случай».
Родился 12 октября 1966 года. Первые песни написал в седьмом классе английской спецшколы.
В 1983 году Кортнев, поступив на мехмат МГУ, отправился на прослушивание в музыкальную студию при Студенческом театре МГУ и познакомился с Валдисом Пельшем, с которым через два месяца вышел на сцену под именем «Дуэт „Несчастный случай“». За короткое время состав «НС» увеличился до четырёх человек.
Играл за команду КВН МГУ в сезоне 1987—1988 годов.

Алексей Кортнев о себе (материал взят с оф.сайта "НС"):
"Я родился довольно давно и достаточно удачно.

Мой исходный вес был 3,75 кг. Длина – 56 см. Время рождения было 9 часов утра.

В детский сад не ходил, потому что не умел. Выращен бабушкой. Ее имя было Валентина Ивановна. Исходный возраст – пожилой.

В школу ходил с видимым удовольствием. Мои оценки были хорошие. Мой общественный статус – секретарь комитета комсомола школы. Номер школы был 80.

Поступил в Московский университет. Мои оценки были: математика письменная – 3, математика устная – 5, физика устная – 5, сочинение – 5. Мой строительный отряд назывался «Оптимисты». Мои успехи в учебе были плохие. Мое образование осталось среднее.

Два раза женился. Мои дети в порядке убывания: Артемий, Никита, Арсений, Афанасий. Артемий родился зимой, остальные – летом. Их матери – три разные женщины.

Мои достижения многочисленны.

Мой рост – 190 см. Вес колеблется. Размер ноги – 44. Размер головы – 60.

Моя любимая еда – окрошка.

Моя любимая жена – Амина.

Мои друзья: Валдис, Паша, Сережа, Митя, Паша, Рома, Дима, Андрей, Вадим, Слава, Леня, Саша, Камиль, Сережа, Паша, Тимур, Валера, Леша, Миша, Миша, Андрей, Гриша, Максим, Андрей, Саша, Максим, Гена, Влад, Леша, Рубен, Сережа, Саша, Саша, Максим, Володя, Стас.

Мои подруги прекрасны. Они умны, хороши собой, пунктуальны и смешливы. У них красивые руки и приятный запах. Их лица довольно длинные.

Мои соседи: Аиша и Эльчин и их дети.

Мои увлечения разнообразны.

Музыку недолюбливаю."

Прикрепления: 7832186.jpg(96Kb) · 5637484.jpg(64Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Понедельник, 06.12.2010, 21:39 | Сообщение # 23
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Алексей Кортнев(продолжение)

Фильмография:
1992 — Прорва
1993 — Дорога в рай
1995 — Грешные апостолы любви — Герберт Кох
1998 — На бойком месте
2002 — Кино про кино — Слава Гаврилин
2003 — Другая жизнь — Вадим
2004 — Московская сага — Вадим Вуйнович
2004 — Даже не думай 2. Тень независимости — Нефтяник
2004 — Повелитель эфира
2005 — Крупногабаритные — Аркадий
2006 — Гадкие лебеди — Павел Сумак
2006 — Кошмар перед Рождеством
2007 — Ночные сёстры — Капитан
2007 — День выборов — атаман Парамонов
2007 — Кровавая Мэри — хирург
2007 — Путейцы
2007 — Ветка сирени — Steinway
2008 — День радио
2008 — Доченька моя
2008 — Сумасшедшая любовь — певец
2010 — О чём говорят мужчины — камео
2010 — Точка кипения — Борис Коршунов
2010 — Была любовь- Иосиф Пригожин
2010 — Дежурный ангел- Ангел

Дискография:
1994 год — «Троды Плудов»
1995 год — «Mein Lieber Tanz»
1996 год — «Межсезонье»
1996 год — «Межсезонье» (сингл)
1997 год — «Это любовь»
1997 год — «Это любовь» (сингл)
1998 год — «Самый сок» (сборник лучших песен)
2000 год — «Чернослив и Курага»
2002 год — «День радио» — песни из одноимённого спектакля (в фильме «День радио» звучат, в основном, другие песни)
2003 год — «Последние деньки в раю»
2005 год — «Zirkus» (концертный альбом)
2006 год — «Простые числа»
2007 год — «День Выборов» — песни из одноимённых спектакля и фильма
2008 год — «Лучшее — враг хорошего» (сборник лучших песен)
2009 год — «С 1 по 13» (новогодний сингл)
2010 год — «Тоннель в конце света» (13 октября — релиз в Интернете, 19 ноября — начало продаж ограниченным тиражом)

Прикрепления: 1229931.jpg(68Kb) · 9279591.jpg(99Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Вторник, 21.12.2010, 10:36 | Сообщение # 24
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Виктор Цой

Виктор Робертович Цой (21 июня 1962, Ленинград, СССР — 15 августа 1990, 35-й км шоссе Слока — Талси, 2,5 километра западнее посёлка Кестерциемс, Тукумсский район, Латвийская ССР, СССР) — советский рок-музыкант, автор песен, художник. Основатель и лидер рок-группы «Кино».

Виктор Цой родился в Московском районе города Ленинград в семье преподавателя физкультуры Валентины Васильевны Цой и инженера корейского происхождения Роберта Максимовича Цоя. Единственный ребёнок в семье.
С 1974 по 1977 год посещает среднюю художественную школу, где возникает группа «Палата № 6» во главе с Максимом Пашковым. После исключения за неуспеваемость из художественного училища имени В. Серова поступает в СГПТУ-61 на специальность «резчика по дереву». В молодости был поклонником Михаила Боярского и Владимира Высоцкого, позднее Брюса Ли, имиджу которого начал подражать. Увлекался восточными единоборствами и профессионально вырезал из дерева фигурки нэцке.
В конце 1970-х — начале 1980-х началось тесное общение между Алексеем Рыбиным из любительской группы «Пилигримы» и Виктором Цоем, игравшим на бас-гитаре в группе «Палата № 6», оба они заходили в гости к Майку Науменко («Зоопарк») или к Андрею Панову (Свин), на квартире которого репетировала панк-группа «Автоматические удовлетворители».
Там и происходили первые квартирники Виктора Цоя. Приобретя некоторую известность, Виктор Цой и Алексей Рыбин в составе «Автоматических удовлетворителей» ездили в Москву и играли панк-рок-металл на квартирниках Артемия Троицкого. Во время одной из таких поездок Виктора Цоя, поющего под гитару с компанией в электричке, заметил Борис Гребенщиков. Он предложил Виктору всевозможную помощь и поддержку не только со своей стороны, но и со стороны Андрея Тропилло, Сергея Курёхина и других.
Летом 1981 года Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский основали группу «Гарин и Гиперболоиды», которая уже осенью была принята в члены Ленинградского рок-клуба. Вскоре Валинского забирают в армию, а группа, сменив название на «Кино», приступила к записи первого альбома. «Кино» под руководством Бориса Гребенщикова записывались на студии Андрея Тропилло в Доме Юного Техника, в записи принимали участие все музыканты «Аквариума». Вскоре «Кино» уже выступали со своим первым электрическим концертом на фестивале рок-клуба, всё выступление шло под драм-машину, а под песню «Когда-то ты был битником» из-за кулис на сцену с гитарами выскочили БГ, Майк и Панкер. К лету 1982 года альбом был полностью завершён, продолжительность его звучания составляла 45 минут, откуда и появилось название. Но позже из окончательного варианта была убрана песня «Я — асфальт», которую можно найти в переиздании «45», где она прилагается в качестве бонус-трека.
Запись получила некоторое распространение по стране, о группе заговорили, начались квартирные концерты в Москве и Ленинграде. Осенью, вместе с барабанщиком Зоопарка, «Кино» записывают в студии Кускова несколько песен, в том числе «Весна» и «Последний герой», вошедшие в сборник «Неизвестные песни Виктора Цоя» (всего четыре издания). Тогда запись была забракована и распространения не получила, так как Цой забрал ленту себе.
19 февраля проходит совместный электрический концерт «Кино» и «Аквариума», музыканты выступали с тёмным макияжем и в костюмах со стразами. При этом они исполняли «Электричку», «Троллейбус» и «Алюминиевые огурцы». В основной состав были приглашены Каспарян и Густав. Весной из-за разногласий с Цоем Алексей Рыбин покидает группу «Кино». Лето уходит на совместные репетиции с новым гитаристом. В результате этого Виктор Цой и Юрий Каспарян записали альбом «46», который вначале задумывался как демозапись «Начальника Камчатки». Алексей Вишня «скинул» запись нескольким друзьям на плёнку. «46» получил широкое распространение и был воспринят как полноценный альбом. Осенью 1983 года Виктор Цой лёг на обследование в психиатрическую больницу на Пряжке, где провёл полтора месяца, избегая призыва в армию[источник не указан 574 дня]. После выписки из психиатрической клиники он пишет песню «Транквилизатор». Весной выступил на втором фестивале рок-клуба, где «Кино» получила лауреатское звание, а песня «Я объявляю свой дом безъядерной зоной», открывшая фестиваль, признана лучшей антивоенной песней фестиваля 1984 года.
Летом 1984 в студии «Антроп» Андрея Тропилло начинает писаться «Начальник Камчатки», к записи которого, кроме Виктора, приложили свою руку БГ и Сергей Курёхин. Незадолго до этого КГБ, пристально следивший за деятельностью рок-клуба с момента его основания, занёс «Кино» в список самых идеологически вредных групп, так что можно представить себе, каким успехом среди слушателей пользовался альбом после выхода.
В феврале 1985 Виктор и Марьяна празднуют свадьбу. На свадьбу были приглашены Гребенщиков, Майк, Титов, Каспарян, Гурьянов и другие.

Прикрепления: 3305579.jpg(8Kb) · 0988366.jpg(11Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
NadezhdaДата: Вторник, 21.12.2010, 10:42 | Сообщение # 25
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Виктор Цой(продолжение)

Весной 1985 «Кино» заработали ещё одно звание лауреата, и засели в студию к А. Тропилло писать «Ночь», процесс записи затянулся из-за желания создать новую музыку с новыми приёмами игры. Альбом никак не получался, Виктор бросил «Ночь» недоделанной и в студии Алексея Вишни занялся записью «Это не любовь», который получился всего за неделю с небольшим. К осени «Это не любовь» была сведена и удачно разошлась по стране, а в январе 1986 вышла «Ночь», среди песен которой были известные «Мама Анархия» и «Видели ночь». Параллельно с выходом пластинки растёт популярность Виктора Цоя, а в феврале на 4-м фестивале рок-клуба «Кино» получает диплом за лучшие тексты. Пятого августа 1985 года у Цоя родился сын Саша.
Также летом все участники группы уезжают в Киев на съёмки фильма «Конец каникул» (режиссёр Сергей Лысенко), а чуть позже дают совместный концерт с «Аквариумом» и «Алисой» в ДК МИИТ в Москве, с этими же группами в США выходит «Красная волна». Осенью Сергей Фирсов приглашает Виктора работать кочегаром. Цой согласился и они оба начали работать кочегарами в котельной «Камчатка», откуда выросли многие знаменитые рок-музыканты[4].
В ней Рашид Нугманов организовал съёмки короткометражки «Йя-Хха», там же проходят съёмки фильма «Рок» Алексея Учителя — оба фильма при участии Цоя. Осень и зима проходят в Ялте на съёмках «Ассы» Сергея Соловьёва.
Весна 1987 богата концертными событиями: премьера «Ассы» в ДК МЭЛЗ, последнее участие на фестивале рок-клуба, где «Кино» получили приз «За творческое совершеннолетие».
На порто-студии «Yamaha MT44» «Кино» начинают записывать альбом «Группа крови». Осенью 1987 года Виктор улетает к Рашиду Нугманову в Алма-Ату на съёмки своего последнего фильма «Игла», в связи с этим «Кино» доработали «Группу крови» и на время прекратили концертную деятельность. В 1988 выходит «Игла» и «Группа крови».
Начинаются триумфальные гастроли по России, Украине и Белоруссии — «Кино» собирают аншлаги на всех концертах.

16 ноября 1988 на мемориальном концерте памяти Александра Башлачёва публика ведёт себя крайне активно; по плану концерт должна была заканчивать песня Башлачёва «Время колокольчиков» (в записи), памяти которого был посвящён концерт, но по невыясненным причинам во время выступления Цоя (он играл на гитаре) внезапно включили «Время колокольчиков», Цой прекратил играть, не понимая откуда идёт звук, который он не производит и что вообще происходит. Администрация многократно объявляла, что всем нужно расходиться, концерт окончен. Цой не уходил, он несколько раз подходил к выключенным микрофонам и проверял, работают ли. Потом разводил руками — «не работает», и ходил по сцене туда и сюда с цветком, не уходя со сцены но и не имея возможности петь и что-то сказать публике. Публика не расходилась, люди шумели, кричали, было видно, что что-то идёт не так. Создавалось впечатление, что некая злая воля решила прекратить концерт и включила финальную песню прямо во время выступления Цоя. Через 10 минут этого противостояния администрация включила микрофон. Цой, в очередной раз подойдя проверять микрофон, услышал что он включён, и объявил людям, что по непонятным причинам несвоевременно была включена финальная песня Саши Башлачева, но после этого петь и играть уже не очень удобно. После этого он стал собираться и публика потянулась к выходу. За это «бунтарство» «Кино» на целый год запретили выступать в Москве.

Весной 1988 записывается черновик, а зимой окончательный вариант альбома «Звезда по имени Солнце», который решили выпустить осенью. Цой знакомится с Юрием Айзеншписом, который с 1989 стал продюсером «Кино», организовывая концертные туры и частые выступления на телевидении[5], после чего группа обретает всесоюзную популярность. В начале 1989 группа «Кино» впервые едет за границу во Францию, где записывают и выпускают альбом «Последний герой». Летом Виктор с Юрием Каспаряном едут в США. Тем временем «Игла» выходит на второе место в прокате советских фильмов, а на кинофестивале «Золотой Дюк» в Одессе Виктора Цоя признают лучшим актёром СССР.

24 июня 1990 года прошёл последний концерт «Кино» в Москве на Большой спортивной арене Лужников. После этого Цой с Каспаряном уединились на даче под Юрмалой, где под акустическую гитару начали записывать материал для нового альбома. Этот альбом, дописанный и сведённый музыкантами группы «Кино» уже после смерти Цоя, вышел в декабре 1990 и получил название Чёрный альбом, из-за цвета обложки.

Прикрепления: 6955274.jpg(39Kb) · 2703502.gif(27Kb)


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
Раритет72Дата: Вторник, 21.12.2010, 23:30 | Сообщение # 26
Нападющий
Группа: Проверенные
Сообщений: 277
Статус: Offline
СПАСИБО ОГРОМНОЕ ЗА СТОЛЬКО ИНФОРМАЦИИ И ФОТО!!!

Андрей Державин - это сила!!!
 
tamara-rulezzДата: Среда, 22.12.2010, 10:56 | Сообщение # 27
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline

И́горь Владимирович Тальков (4 ноября 1956, Грецовка, Щёкинский район, Тульская область — 6 октября 1991, Санкт-Петербург) — русский советский певец, автор песен, поэт, киноактёр.

В начале творческого пути сотрудничал с группами «Апрель», «Калейдоскоп» и «Электроклуб». В это время Игорем было написано много песен, но он не имел возможности исполнять их.

Впервые стал известен широкой публике после выступления на фестивале «Песня года» с композицией «Чистые пруды» (первый исполнитель песни - Олег Бархатов, убитый в 2004 году). После этого в 1987 году для того, чтобы поделиться с аудиторией собственными песнями, многие из которых по музыкальному стилю и тексту отличались от произведений, исполняемых им раньше, Игорь Тальков создаёт группу «Спасательный круг» и вскоре едет с ней на гастроли с программой, состоящей из двух частей: песни гражданского звучания и лирика. К 1989 году Игорем было написано более двухсот песен.

Убит из револьвера «Наган» 6 октября 1991 года в Санкт-Петербурге во Дворце спорта «Юбилейный».

Дискография:

* Этот мир
* Ностальгия
* Я вернусь
* Память
* Призвание
* Спасательный круг
* 2000 — Родина моя
* 2001 — Моя любовь
* Последний концерт
* Концерт 23.02.91 в Лужниках
* Суд

Фильмография:

* 1990 — Охота на сутенёра — композитор, автор стихов, вокал.
* 1991 — За последней чертой — актёр, вокал, композитор, текст песен.
* 1991 — Царь Иван Грозный — актёр.
* 1993 — Операция «Люцифер» — композитор.
* 1995 — Лунные псы — композитор.
* 2008 — Репортеры (сериал) — композитор

 
NadezhdaДата: Среда, 22.12.2010, 14:00 | Сообщение # 28
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Молодец, Тамара!
А то у меня все руки не доходят. Ты, как мои мысли читаешь! Мы о стольких талантливых людях на форуме говорили, что и появилась идея создания этой темы. Вчера сижу и думаю, нужно о них в теме "Звездный дождь" рассказать и я решила начать (вернее продолжить) именно с Игоря Талькова. Я очень люблю его песни и книга эта у меня есть, хорошая книга, интересная. И стих я ему посвятила (когда его убили - почему так, не знаю). Хотела его выложить. Да вот времени не хватает, за бытом не успеваешь.

Друзья, фильмы советую посмотреть, особенно: "За последней чертой" и "Царь Иван Грозный" - откроете для себя Игоря еще и как хорошего актера. Мне его игра очень понравилась!

Для тех, кто не знает, Игорь был другом Андрея Державина и после смерти Игоря, Андрей взял на себя заботу о его семье (что он не любит афишировать).

Quote (tamara-rulezz)
«Чистые пруды» (первый исполнитель песни - Олег Бархатов, убитый в 2004 году).

Вам не кажется это странным?


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
tamara-rulezzДата: Среда, 22.12.2010, 16:48 | Сообщение # 29
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline

"Когда-нибудь,
когда устанет зло
Насиловать тебя,
едва живую,
И на твоё иссохшее чело
Господь слезу
уронит дождевую,
Ты выпрямишь
свой перебитый стан,
Как прежде,
ощутишь себя мессией
И расцветешь
на зависть всем врагам,
Несчастная
Великая Россия"

Памяти Виктора Цоя:
"Поэты не рождаются случайно,
Они летят на землю с высоты.
Их жизнь окружена глубокой тайной,
Хотя они открыты и просты.
Глаза таких божественных посланцев
Всегда печальны и верны мечте.
И в хаосе проблем их души вечно светят
Мирам, что заблудились в темноте.
Они уходят, выполнив заданье,
Из отзывают Высшие Миры,
Неведомые нашему сознанью,
По правилам космической игры.
Они уходят, не допев куплета,
Когда в их честь оркестр играет туш:
Актёры, музыканты и поэты -
Целители уставших наших душ.
В лесах их песни птицы допевают,
В полях для них цветы венки совьют,
Они уходят вдаль, но никогда не умирают
И в песнях и в стихах своих живут..."

 
ValeryДата: Суббота, 08.01.2011, 22:33 | Сообщение # 30
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 867
Статус: Offline
Вот наткнулась случайно на работы интересного художника. Интересный художник, интересные работы. Никогда раньше я его не видела, но сейчас мне понравилась его "реалистичные" картины, хотя абстракция тоже достаточно красива (вообще-то я не люблю никакую абстракцию, но эти работы понравились)))

Стрелкоff

Посмотрите, не пожалеете!


БЫЛА НА ВЫСТАВКЕ ГАДЮК... ВЕРНУЛАСЬ С МЕДАЛЬЮ И ГРАМОТОЙ!!!
 
ЗаешкаДата: Суббота, 08.01.2011, 23:20 | Сообщение # 31
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
Quote (Valery)
Вот наткнулась случайно на работы интересного художника.

Quote (Valery)
Посмотрите, не пожалеете!

мне понравилось и даже очень....единственное,
что хочется добавить, что мне в этих картинах было неуютно....
можнт потому что практически все они на рассветную тему..
то естьсолнца нет, и краски холодные....
чувствуешь себя в раю , в котором не предусмотрено небесное светило,
но при наличии постоянной весны, дует постоянно холодный ветерок....
а вообще, очень красиво!!!! 113 113 26 26


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
ЛИСЁНОКДата: Воскресенье, 09.01.2011, 00:18 | Сообщение # 32
Тренер
Группа: Модераторы
Сообщений: 512
Статус: Offline
ХОЧЕТСЯ НАПИСАТЬ ЕЩЁ ОБ ОДНОМ АРТИСТЕ, КОТОРОГО Я УВАЖАЮ:
Биография Дмитрия Маликова

Дмитрий Маликовродился в Москве 29 января 1970 года в семье знаменитых артистов. Его отец – Юрий Маликов, создал и возглавил ВИА «Самоцветы», его мать Людмила Вьюнкова – талантливая балерина. С ранних лет Дима воспитывался в творческой атмосфере. Он часто ездил на гастроли со своими знаменитыми родителями. Гостями их квартиры на Преображенке были многие талантливые и известные артисты, поэты и музыканты. Вместо колыбельных родители ставили песни «Самоцветов», а позднее записи «The Beatles».
С 5 лет Дима начинает заниматься музыкой по классу фортепиано. В музыкальную школу его водила бабушка. Занятия давались нелегко, друзья постоянно звали погонять в футбол или в хоккей. Частенько, Дима сбегал от учителя музыки. Даже отцовский ремень, лежавший на крышке рояля не мог помешать этому. Тогда юный музыкант еще и не подозревал, насколько сильно его захватит «PIANOMANIЯ» в будущем. Первые выступления проходили в музыкальной школе. А с 14 лет Дима гастролировал в качестве клавишника ансамбля «Самоцветы». Окунувшись в творческую атмосферу, он начинает сочинять свои первые песни. Одна из них вошла в репертуар Л.Долиной. А песню «Железная душа» Дима спел сам. Теледебют молодого композитора и исполнителя состоялся в программе «Шире круг» в 1986 году с песней на стихи Лилии Виноградовой «Я пишу картину». В следующем году Дмитрий появился в программе «Утренняя почта». Вместе с Олегом Слепцовым, солистом ВИА «Самоцветы», он исполнил свою авторскую песню «Терем-Теремок».

25 июня 1988 года – именно эта дата стала отсчетом эстрадной карьеры Маликова. В этот день Дмитрий выступил на празднике газеты «Московский комсомолец» в Зеленом театре. Он спел две свои песни «Лунный сон» и «Ты моей никогда не будешь», которые сразу полюбились всей женской половиной бывшего СССР и попали во все хит-парады страны. По итогам «Звуковой дорожки» газеты Московский Комсомолец за 1988 год Дмитрий становиться «Открытием года», а в 1989 и 1990 годах его признают «Певцом года». Его песни «До завтра», «Студент», «Золотые косы», «Все вернется», «Брачный кортеж», «Сторона родная», «Бедное сердце» и др. звучат из всех музыкальных киосков и открытых окон различных уголков страны. Дмитрий собирает огромные стадионы и концертные залы, его многочисленные поклонники создают фан-клубы, выпускают газету «ДЮМА», полностью посвященную кумиру. Уже в 1990 году 20-летний артист дает свои первые сольные концерты на главной концертной площадке страны в СК «Олимпийский», вмещающем 18 тысяч человек.

Но головокружительная эстрадная карьера не помешала Дмитрию получить прекрасное классическое музыкальное образование. За его плечами Мерзляковское музыкальное училище и фортепьянный факультет Московской Консерватории им. П.И.Чайковского, который он закончил в 1994 году с красным дипломом. Дмитрий является последователем легендарной пианистической школы Г.Г.Нейгауза.

Во многом благодаря этому кинорежиссер Александр Прошкин приглашает Дмитрия на главную роль в фильме «Увидеть Париж и умереть», вышедшем на экраны в 1993 году. Дмитрий сыграл роль талантливого молодого пианиста, студента Консерватории, впереди у которого большое будущее. Его партнерами на съемочной площадке были такие великие артисты как Татьяна Васильева, Станислав Любшин, Владимир Стеклов, Нина Усатова.

Первый сольный альбом Дмитрия Маликова «С тобой» вышел в 1993 году. Он включил в себя все ранние песни артиста. Параллельно Дмитрия привлекают поработать в Германии, совместно с певицей Оскар создается дуэт «Baroque». Осенью 1993 года выходит сингл «Don’t be afraid», и Дмитрий становиться частым гостем на немецком телевидении. В 1994 издается диск «Иди ко мне», у которого явно прослеживается своя концепция. На этом альбоме впервые можно было услышать две инструментальные композиции «Вальсок» и «Письмо в альбом», давшие начало новому витку в творчестве Маликова. В 1996 был издан альбом «100 ночей», где Дмитрий красиво сочетает богатый классический опыт, народные мотивы и модные ритмы. Выход этого диска был омрачен неприятным инцидентом, сгорела студия музыканта. Мастер диск со всеми песнями для нового альбома спасали из объятого огнем здания. В апреле 1998 году вышел альбом «Звезда моя далекая». Его презентация с успехом прошла в Московском дворце молодежи. Следующий альбом Дмитрия «Бисер» был издан в 2000 году, а через пару лет увидел свет диск «Love story» в котором Дмитрий продолжил искать новые звучания, не изменяя себе, и по-прежнему оставаясь романтичным героем, поющем о любви.


Лучшее - враг хорошего.
 
ЛИСЁНОКДата: Воскресенье, 09.01.2011, 00:23 | Сообщение # 33
Тренер
Группа: Модераторы
Сообщений: 512
Статус: Offline
ПРОДОЛЖЕНИЕ:

Параллельно с карьерой эстрадного певца Дмитрий Маликов много времени уделяет классической музыке и занятиям на рояле. Его исполнительское мастерство зрители могли оценить еще в 1995 году в телепрограмме “Парадиз-коктейль”, где он сыграл на рояле концерт Ф.Листа с оркестром под управлением К.Кремеца. В 1997 году прошли фортепианные концерты Дмитрия Маликова в Штутгарте (Германия). Весной 1997 года сбылась давняя мечта Дмитрия, был издан первый инструментальный альбом «Страх полета», который открыл слушателям другого Маликова. Музыка с этого диска часто звучит в документальных фильмах и программах российского телевидения. В 2004 году по многочисленным просьбам слушателей этот альбом был переиздан. В 2001 году выходит второй инструментальный альбом «Игра», куда вошли фортепианные обработки популярных песен, таких как «Темная ночь», «Не отрекаются любя», «Желаю тебе», «На Тихорецкую».

В 2006 – 2008 годах Дмитрий осуществляет грандиозный проект «PIANOMANIЯ», первое масштабное инструментальное шоу в России, в котором сочетаются традиции русской классики, этнические мотивы и современные аранжировки. Дмитрий привлекает к этому проекту самобытных художников и музыкантов, тем самым, открывая новые грани и возможности проекта. В феврале 2007 года с успехом прошла телевизионная премьера инструментального концерта на канале НТВ, впоследствии показанная и на других телеканалах. В марте 2007 года вышел альбом «PIANOMANIЯ», который был продан тиражом более 100 000 экземпляров. В апреле и декабре 2007 года, состоялись сольные концерты Дмитрия Маликова с инструментальным шоу в Московском театре Оперетты, прошедшие при полных аншлагах.

В 2008 году в телевизионном эфире появляется новый многосерийный фильм «И все-таки я люблю…». Многие зрители обратили внимание на красивое музыкальное оформление картины. Все композиции и музыкальные зарисовки были написаны Дмитрием. Для картины он сочинил более 30 музыкальных зарисовок и тем. Но, работая над фильмом и развитием проекта «PIANOMANIЯ», Дмитрий не забывает об эстраде и популярной музыке. В 2008 вышел альбом «С чистого листа». Песня, давшая название этому диски была признана самым ротируемым хитом в эфире российских радиостанций и удостоена премии им. А.Попова. Одновременно с диском издана МР3 коллекция всех композиций музыканта. Выход этого сборника стал итогом 20-летней успешной работы на профессиональной сцене. За это время в творческом багаже артиста скопилось более сотни популярных песен. Многие из них стали настоящими хитами, отмеченными различными музыкальными премиями и наградами от международной «The World Music Awards» в 1995 году до народного «Золотого граммофона». Под занавес 2009 года Дмитрий выпустил свой 12 альбом «Моя, моя». Над этой пластинкой он работал целый год. Альбом получился классически «Маликовским» – танцевальным и позитивным. Дважды Дмитрий был удостоен национальной премии «Овация». А в 1999 году указом Президента РФ ему присвоено почетное звание «Заслуженного артиста РФ»

Отдельную страницу в творчестве музыканта занимают видеоклипы, многие из которых уже стали классикой отечественного клипмейкерского искусства. На сегодняшний день видеография артиста насчитывает более 20 роликов. Дмитрий сотрудничал с такими режиссерами, как Федор Бондарчук, Михаил Хлебородов, Георгий Гаврилов, Олег Гусев, Юрий Грымов, Ирина Миронова, Владимир Якименко, Алексей Терехов. Клипы на песни Дмитрия «Выпью до дна» и «Звезда моя далекая» признавались лауреатами отечественного фестиваля видеоклипов «Поколение».

Отдельным витком деятельности Маликовы стало продюсирование молодых артистов. Так с 1999 по 2004 год Дмитрий работал с группой “Plazma». В 2007 году он сотрудничает с молодой певицей Леной Валевской, а сейчас Дмитрий помогает талантливому узбекскому певцу Сардору Рахимхону.

Постоянными соавторами Дмитрия уже многие годы являются Лилия Виноградова, Александр Шаганов, Владимир Баранов, Лара Д’Элиа. В репертуаре Маликова есть песни и на стихи Давида Самойлова, Татьяны Дашкевич и Николая Шипилова. Недавно Дмитрий начал работать с поэтом Владимиром Овечкиным.

Дмитрий Маликов женат, в феврале 2000 году у него появилась дочь Стефания.

В настоящее время Дмитрий продолжает писать песни и инструментальные пьесы, по-прежнему оставаясь одним из самых популярных артистов на российской сцене. Он дает инструментальные концерты, и как пианист выступает с лучшими симфоническими оркестрами страны. В одном из своих интервью Дмитрий сказал: «Каждый человек должен выполнять свое предназначение. Мне кажется, что мое предназначение – сочинять и исполнять красивую музыку. И я ему следую».

Прикрепления: 2328216.jpg(32Kb)


Лучшее - враг хорошего.
 
ValeryДата: Воскресенье, 09.01.2011, 00:39 | Сообщение # 34
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 867
Статус: Offline
Обожала в юности этого Артиста. Знаете, очень хорошо помню, когда впервые увидела Маликова. До этого мы знали Вову Преснякова, который уже вовсю блистал со своим "Зурбаганом" и т.п. песнями спетыми необычным в принципе голосом - фальцетом. И вот в одной передаче (по-моему, это была "Утренняя почта) мы видим молодого человека, чем-то внешне похожего на Преснякова, но поющего голосом намного красивее. Сразу и не поняли кто это, мама ещё сказала - это что, Пресняков запел нормальным голосом? 10 10 10
Потом уже узнали, что это другой певец, не менее талантливый.


БЫЛА НА ВЫСТАВКЕ ГАДЮК... ВЕРНУЛАСЬ С МЕДАЛЬЮ И ГРАМОТОЙ!!!
 
ЛИСЁНОКДата: Воскресенье, 09.01.2011, 00:40 | Сообщение # 35
Тренер
Группа: Модераторы
Сообщений: 512
Статус: Offline
И ТОЖЕ НЕ СЛЫШАЛА, ЧТОБЫ В КАКИХ-ТО СКАНДАЛАХ УЧАСТВОВАЛ.

Лучшее - враг хорошего.
 
tamara-rulezzДата: Воскресенье, 09.01.2011, 18:00 | Сообщение # 36
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline
Мне картины тоже понравились."Тёмные аллеи"-сразу Бунин вспомнился.

Добавлено (09.01.2011, 18:00)
---------------------------------------------
Екатерина Александровна Горбовская родилась в Москве. Училась в Литературном институте им. Горького. Печаталась в журналах "Юность", "Литературная учеба", в альманахе "День поэзии" и различных периодических изданиях, поэтических сборниках и антологиях ("Московская муза 1799-1997", "Строфы века", "Русская поэзия ХХ век" и др.). Автор двух поэтических сборников: "Первый бал" (Москва, 1982) и "Обещала речка берегу" (Москва, 2003). Живёт в Лондоне.

Первый снег

Октябрь истек дождями и скончался.
И память лета осквернив вконец,
Ноябрь на голых ветках закачался –
И вот уже он тоже не жилец…

Снежинки, слипшись в хлопья, расцветали
Цветами, что бывают лишь весной,
И, продолжая падать, хохотали,
А я пыталась в книжке записной
Их болтовню словами обозначить,
И выходил довольно странный стих,
Где только многоточия, а значит,
Я никогда не напишу о них.

Я ни себе, ни им не отомстила,
Поставив крест на том черновике.
И лишь одна снежинка загрустила
И стала таять на моей руке.
* * *

То ли это ты такой ветреный,
То ли просто ветреный день.
То ли это в доме проветрено,
То ли просто в вазе сирень...

То ли я апрель прозевала,
То ли сразу май наступил...
Если б я тогда понимала
То, что ты теперь объяснил..
* * *


* * *

Я думала, что главное в погоне за судьбой -
Малярно-ювелирная работа над собой:
Над всеми недостатками,
Которые видны,
Над скверными задатками,
Которые даны,
Волшебными заплатками,
Железною стеной
Должны стоять достоинства,
Воспитанные мной.

Когда-то я так думала
По молодости лет.
Казалось, это главное,
А оказалось - нет.

Из всех доброжелателей никто не объяснил,
Что главное, чтоб кто-нибудь
Вот так тебя любил:
Со всеми недостатками,
Слезами и припадками,
Скандалами и сдвигами
И склонностью ко лжи -
Считая их глубинами, считая их загадками,
Неведомыми тайнами твоей большой души.

 
ЗаешкаДата: Воскресенье, 09.01.2011, 21:17 | Сообщение # 37
Тренер
Группа: Зажигалки! )))
Сообщений: 530
Статус: Offline
Quote (tamara-rulezz)
Я думала, что главное в погоне за судьбой -
Малярно-ювелирная работа над собой:

мне это прислал один человек, и навсегда развеял остатки комплексов!!! 113 10


http://www.blogger.com/profile/01730884903129353018
 
tamara-rulezzДата: Понедельник, 10.01.2011, 18:55 | Сообщение # 38
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 181
Статус: Offline
 
AlexTДата: Среда, 12.01.2011, 12:42 | Сообщение # 39
Полузащитник
Группа: Проверенные
Сообщений: 154
Статус: Offline
Борис Емельянов

"Я уехал, чтобы песни городские петь..."
Эту строчку из популярной песни можно назвать биографичной для композитора отечественной эстрады Бориса Емельянова.
Ведь именно так начиналась его творческая карьера. До того, как вся страна узнала о нем, он был простым провинциальным композитором из Новокузнецка.
Борис Емельянов родился 20 апреля 1941 года в Хабаровском крае.
В 1978 году он приехал покорять столицу. И в конце этого же года на телевизионном фестивале "Песня года" его песня "Носики-курносики" в исполнении Валентины Толкуновой покорила сердца миллионов слушателей. Прошло еще несколько лет, и вся страна распевала такие его песни как "Снится мне деревня", "Сяду в скорый поезд", "Уехал", "Рябиновые бусы", "Под мамино крыло","Заговорные слова"...
Его песни исполняли Михаил Боярский, Ольга Зарубина, Сергей Беликов, Екатерина Семенова, Вахтанг Кикабидзе, Алена Герасимова, Ксения Георгиади. Борис Емельянов сотрудничал с такими поэтами-песенниками как Михаил Рябинин, Леонид Дербенев, Роберт Рождественский, Евгений Евтушенко, Игорь Шаферан. Также в своем творчестве Борис Михайлович уделяет особое внимание поэту Николаю Рубцову.
В 1990 году Борис Емельянов на фирме "Мелодия" записывает пластинку-гигант "Зал ожидания", в которую помимо песен других исполнителей вошли песни в исполнении самого автора. Так увидела свет одна из первых популярных песен в авторском исполнении "Зачем же люди расстаются", которую часто передавали в радиоэфире ,и она полюбилась многим слушателям. Мягкий, доверительный тембр Бориса Емельянова и мелодичная аранжировка проникали в самое сердце, и трогательную песню хотелось слушать снова и снова. Но вопреки соблазну славы "поющего композитора", Борис Емельянов все же предпочел остаться в тени и продолжал писать другие песни.
В 1996 году выходит первый компакт-диск Бориса Емельянова "Прости меня", который представлял собой сборник из 20 песен 80х-90х годов. В 1999 году после дефолта при поддержке его земляков-сибиряков выходит его второй компакт-диск "Я приеду к тебе",где прозвучали не только полюбившиеся хиты, но и новые песни в авторском исполнении. Его песни нежны и мелодичны, лиричны и доступны сердцу каждого. Это золотой фонд нашей эстрады.

Дискография:
1984 - У моря (LP, Мелодия)
1990 - Зал ожидания (LP, Мелодия)
1996 - Прости меня (CD)
1999 - Я приеду к тебе (CD)


Музыка напоминает нам о том, что в мире есть красота, добро и любовь.

Сообщение отредактировал AlexT - Среда, 12.01.2011, 12:43
 
NadezhdaДата: Среда, 12.01.2011, 13:08 | Сообщение # 40
Президент
Группа: Администраторы
Сообщений: 1868
Статус: Offline
Quote (AlexT)
"Снится мне деревня", "Сяду в скорый поезд", "Уехал", "Рябиновые бусы", "Под мамино крыло","Заговорные слова"...

113 26

Спасибо за интересные рассказы, AlexT, tamara-rulezz, Valery, ЛИСЁНОК !


"Не стоит прогибаться под изменчивый мир,
Пусть лучше он прогнется под нас!" (МВ)
 
Форум » Обо всем, понемногу » Поговорим?! » Звездный дождь (Талантливые люди, творчество которых мы почитаем)
Страница 1 из 41234»
Поиск:


Copyright MyCorp © 2017

Сделать бесплатный сайт с uCoz